BUGIGANGART

Casarão no Campeche vai preservar memória da Aéropostale

2012-02-12T21:13:00.000-08:00

Imóvel que sediou base da Companhia Aéropostale, empresa na qual trabalhou o piloto e escritor Antoine de Saint-Exupéry, será restaurado para abrigar um centro cultural no Campeche

Casarão de Pilotos (Popote), conforme projeto de restauro

O casarão onde funcionou a base da Compagnie Génerale Aéropostale, empresa de correio aéreo na qual trabalhou o piloto e escritor francês Antoine de Saint-Exupéry, será revitalizado no Campeche. A autorização permitindo a restauração do imóvel sem restrições foi entregue pelo superintendente do Iphan (Instituto de Patrimônio Histórico e Artístico Nacional), Dalmo Vieira, ao superintendente da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, Rodolfo Joaquim Pinto da Luz, na sexta-feira (27), durante encontro que contou com a presença de Olivier D’Agay, sobrinho-neto de Saint-Exupéry.

De acordo com o superintendente do Iphan, a recuperação do casarão de pilotos vai materializar as relações franco-brasileiras fortalecendo os laços existentes entre os dois países desde o período colonial. “Os franceses estiveram em todos os lugares do Brasil, inclusive em Santa Catarina. Eles foram responsáveis por uma revolução no pensamento da arquitetura brasileira. Esse projeto pode esperar todo o apoio do Iphan”, garantiu Dalmo Vieira, ressaltando que a autorização já foi encaminhada a Brasília, para viabilizar a captação de recursos para a obra via Lei Rouanet, do Ministério da Cultura (MinC).

Olivier D’Agay veio pela primeira vez à capital catarinense para conhecer o campo de pouso (aeródromo) e o casarão dos pilotos, chamado de Popote – locais que abrigaram a base da Aéropostale, entre as décadas de 1920 e 1930, quando a empresa mantinha escala no sul da Ilha de Santa Catarina. “Este projeto é muito importante porque está vinculado a uma ação internacional unindo Florianópolis a outras cidades-escala da Europa, África e América do Sul. Ele está ligado não só à memória da Aéropostale como também de Saint-Exupéry”, explicou o diretor da instituição que administra as ações culturais e comerciais associadas à imagem do piloto francês.

Parceria

Durante a permanência em Florianópolis, D’Agay visitou a exposição “O Aviador e O Pescador”, viabilizada com recursos da Succession Saint-Exupéry. A mostra fica aberta à visitação pública até dia 12 de fevereiro, no Museu Histórico de Santa Catarina, no Centro, e depois segue em itinerância por vários municípios do estado com apoio da Fundação Catarinense de Cultura.

D’Agay conheceu também as instalações da Escola Municipal Brigadeiro Eduardo Gomes, situada ao lado do casarão Popote, no Campeche. No local, a Fondation Saint-Exupéry estuda a possibilidade de oferecer formação extracurricular em francês voltada a crianças e jovens estudantes. O curso seria financiado pela instituição e ministrado em parceria com a Aliança Francesa de Florianópolis e Secretaria Municipal de Educação. Os jovens formados poderão, ao final do curso, obter o diploma elementar de Língua Francesa (DELF e DELF júnior), reconhecido pela União Europeia e os que obtiverem melhores resultados realizarão uma viagem ao país de Saint-Exupéry.

“Essa relação com a França é muito interessante porque é algo que vai beneficiar tanto a cultura quanto a educação. Quem ganha é Florianópolis”, ressaltou o superintendente Rodolfo Joaquim Pinto da Luz, que é também secretário municipal de Educação. “A vinda de Olivier D’Agay mostra que todo este projeto alcançou credibilidade internacional, complementa a pesquisadora Mônica Cristina Correa idealizadora da proposta de restauro do casarão para preservação da memória da Aéropostale em Florianópolis.

Tombamento universal

A exposição itinerante e a restauração do casarão Popote colocam Florianópolis em consonância com um movimento internacional que visa preservar e divulgar a história da rota intercontinental mantida pelo correio aéreo francês no início do século 20. Para isso, aconteceu recentemente em Toulouse, na França, um encontro reunindo representantes das 26 cidades de três continentes que tiveram escalas da companhia.

No evento, foi criada a Rede de Cidades da Aeropostal, com a formalização de um acordo de parceria para reforçar as trocas culturais, econômicas e comerciais entre as cidades-escala, incluindo Florianópolis, que foi representada pela Fundação Franklin Cascaes. O objetivo da rede é classificar a “Ligne” como patrimônio da humanidade junto à Unesco (Organização das Nações Unidas para a Educação, Ciência e Cultura).

O acordo prevê que as cidades-escala atuem em sinergia com os herdeiros dos pilotos da Aéropostale e associações que trabalham pela memória desta epopeia aérea. As ações propostas incluem a criação de espaços de memória nas cidades-escala; realização de exposições itinerantes, debates, conferências e eventos culturais sobre o tema; além de organização de encontros anuais para fortalecimento do intercâmbio entre as cidades da rota. A “Ligne” iniciava na França e passava pela Espanha, no continente europeu, depois seguia pelo norte da África até chegar à América do Sul, incluindo escalas no Brasil, Uruguai, Argentina e Chile.

De Saint-Exupéry a Zeperri

A Compagnie Génerale Aéropostale foi pioneira no serviço de correio aéreo entre a Europa, África e América do Sul, contando com o trabalho de pilotos veteranos da Primeira Guerra Mundial que romperam as fronteiras entre os continentes. A importância da empresa para o desenvolvimento da aviação internacional, aliada à grandiosidade dos feitos dos pilotos, que arriscavam suas vidas nos primórdios da aviação, ganhou mais visibilidade pela obra de um deles, que também foi escritor: Antoine de Saint-Exupéry, autor do livro “O Pequeno Príncipe’, entre outros sucessos editoriais.

Das 11 escalas da Aéropostale no Brasil, a de Florianópolis, na região do Campeche, está entre as mais bem conservadas do mundo. A comunidade foi palco de várias aventuras dos aviadores da Companhia entre as décadas de 1920 e 1930, guardando traços da inusitada convivência dos pilotos franceses com pescadores ilhéus. Os ases da pilotagem, tais como Jean Mermoz, Henri Guillaumet, Saint-Exupéry e outros, tiveram passagens pela Ilha de Santa Catarina registradas aleatoriamente, mas eternizadas em livros, como as memórias de Paul Vachet, em “Avant les Jets” (1964), onde o autor conta sobre a compra do terreno de aviação e a relação com os “compadres” catarinenses.

O próprio Saint-Exupéry menciona Florianópolis no livro “Vôo Noturno” (1931). Ele, que foi o mais célebre dos pilotos, ficou conhecido pelos pescadores como “Zeperri” – devido à dificuldade que os moradores, descendentes de açorianos, tinham de pronunciar o sobrenome do francês. Entre as relações do escritor com o Campeche, uma tornou-se especial. Manoel Rafael Inácio, o “seo” Deca, guardou na lembrança as passagens do piloto pela região. A memória dessa amizade virou um livro, escrito por Getúlio Inácio, filho do pescador. Também inspirou o documentário “De Saint-Exupéry a Zeperri”, produzido pela pesquisadora Mônica Cristina Corrêa.

Pilotos e pescadores

O projeto de restauro da Popote, no Campeche, idealizado por Mônica Corrêa, foi aprovado pelo Instituto de Planejamento Urbano de Florianópolis (Ipuf) e pelo Instituto de Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan/SC). O financiamento da obra deverá contar com recursos da iniciativa privada, por meio da Lei Rouanet de incentivo à cultura, via Ministério da Cultura (MinC).

Pela proposta, o antigo casarão dos pilotos, cujo imóvel é de propriedade da Prefeitura de Florianópolis, será restaurado e transformado em um espaço cultural, abrigando o “Memorial Pilotos e Pescadores Antoine de Saint-Exupéry”. No local haverá uma área destinada à memória da antiga companhia de aviação francesa e sua relação com o Brasil, com exposições permanentes e temporárias, além de salas para cursos, palestras, exibição de filmes, e outras atividades de uso comunitário. O restauro visa registrar a memória do Casarão dos Pilotos, e valorizar sua relação com a história do bairro e a cultura da cidade. Depois de restaurado, o imóvel deve ser administrado pela Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes.

Espetáculo Imagens de Ópera...

2011-11-24T06:53:00.001-08:00

IMAGENS DE ÓPERA

Espetáculo de teatro, canto e piano

Alicia Cupani (soprano) e Eugênio Menegaz (piano) apresentam Imagens de Ópera, um recital de árias interpretadas numa perspectiva lúdica e imaginária, com direção cênica de Sulanger Bavaresco.

Com aceitação de crítica e público, Imagens de Ópera recebeu em 2008, o Premio Franklin Cascaes de Cultura (categoria Música Erudita),

O espetáculo/recital tem formato original, onde as árias se sucedem e se interligam como que fazendo parte de um conto. É um passeio pela história da ópera, com linguagem acessível e atual. A idéia é que o público “mergulhe” no universo operístico, assistindo uma apresentação que combine música, cena, e informações precisas e simples sobre a arte lírica.

O recital é adequado tanto para apreciadores, como para o público que não conhece a ópera, uma vez que se apresentam subsídios de apreciação musical, que permitem uma melhor compreensão e fruição desse gênero.

Um dos pontos altos do recital, a “aula de canto”, onde a soprano executa exercícios vocais exigidos pelo pianista, mostrando um pouco da rotina de estudos de um cantor

O recital dura aproximadamente uma hora, sem intervalo.

Floripa Instrumental.

2011-11-17T16:39:00.000-08:00

“Japão Cultura e Tradição”

2011-11-17T16:17:00.000-08:00

PrezadosAqui segue a lista dos workshops/oficinas e demonstrações que serão oferecidos em nosso evento “Japão Cultura e Tradição” no próximo domingo, dia 20 de Novembro/11. Gostaríamos de verificar quantidade de interessados para melhor nos organizarmos... Novas Caso queiram participar, solicitamos responder este email para rodrigonemoto@yahoo.com.br, preenchendo os seguintes dados:Nome completo:Contato:Workshop:Horário: · Oficina de Tai Chi Chuan/ Tai Ji Quan – Grupo Wulin Práticas Orientais: possíveis horários disponíveis : - 10:30 - 11:30· Workshop de Origami: possíveis horários disponíveis : - 10:30 ~ 12:00 - 13:00 ~ 14:00- 14:00 ~ 15:00- 15:00 ~ 16:00- 16:00 ~ 17:00- 17:00 ~ 18:00 · Workshop de Língua japonesa: possíveis horários disponíveis : - 10:00 ~10:30 - 15:00 ~16:00 · Workshop de Mangá (desenho): possíveis horários disponíveis :- 11:00 ~ 12:00- 13:30 ~ 14:30 · Workshop de Kirigami: possíveis horários disponíveis :- 14:00 ~15:00 · Workshop de Kenjutsu: Instituto Niten: 11:30 – 12:30 · Workshop de Taikô:Grupo Shimadaiko: - 15:00 ~16:00 · Matsuridance:Grupo Shimadaiko: - 14:00 ~15:00 · Oficina de Instrumentos Musicais – Córrego das Artes: possíveis horários disponíveis :- 16:00 ~17:00 · Oficina de Instrumentos de Cordas – Orquestra de Cordas da Ilha de SC: possíveis horários disponíveis :- 19:00 ~19:30 · Demonstração de Aikidô- Kawai Shihan Dojo : possíveis horários disponíveis :- 17:00 ~18:00 · Demonstração de Ikebana: possíveis horários disponíveis :- 13:00 ~14:00 · Demonstração de Bonsai: possíveis horários disponíveis :- 14:00 ~15:00 · Aplicações de Reeiki durante o evento

Qualquer dúvida ligue para a Associação Nipo-Catarinense(48) 3225-8746

10° Didascálico. Mostra de Arte e Cultura do IFSC

2011-11-08T08:24:00.000-08:00

Clic na imagem para ampliar.

Convidamos a todos para o seminário “Estudo, Educação e Prática da Mediunidade”.

2011-11-05T19:06:00.000-07:00

Dia 19/11/2011 das 14h às 18h.

Maratona Cultural-Florianópolis

2011-11-04T14:11:00.000-07:00

Florianópolis respira cultura durante 3 dias.

Florianópolis será o palco para 500 artistas durante os dias 25, 26 e 27 de novembro com a chegada da Maratona Cultural. Um evento inédito que valoriza a cultura e os artistas locais, além da participação de convidados de todo o País. Com muitas plataformas de manifestação artística, a Maratona Cultural reúne música, dança, circo, teatro, artes plásticas, cinema, mapping, literatura e muito mais. Serão 3 dias de programação para todas as tribos, idades, gostos e classes sociais, distribuída em diversos pontos da Ilha da Magia.acesse o site Maratona cultural e saiba mais...

Evento: "O Aviador e o pescador"

2011-11-03T12:16:00.000-07:00

Na semana, no dia 10/11, a Aliança Francesa de Florianópolis apoia o evento “O aviador e o pescador”. A exposição será realizada às 19h na Praça XV e tem o intuito de aproximar o público infanto-juvenil do tema da passagem por Florianópolis do piloto-escritor Antoine de Saint-Exupéry (1900-1944), autor, entre outros, do Pequeno Príncipe. Divulgue e participe!

Documentário Cruz e Sousa, a volta de um desterrado

2011-11-03T07:15:00.000-07:00

http://youtu.be/mlmTWkksFy4
‎23 de novembro, (quarta-feira) às 23 horas na TV UFSC, canal 15 da NET.

Cruz e Sousa, a volta de um desterrado, de Cláudia Cárdenas e Rafael Schlichting -

duração 20 minutos.

O documentário Cruz e Sousa, a volta de um desterrado, sem dispensar nem a imaginação nem a poesia, prima pelo exercício de buscar no acontecimento a verdade poética dos fatos encobertos pelas imagens dadas. A câmera mov...imenta-se sem uma direção pré-concebida. O que a faz mover é um impulso, um desejo, o delírio do imprevisível. Por isso ele filma sem roteiro ao sabor do momento, no calor da hora. Sem conter o que não está previsto, não apenas usufrui do que é dado a ver, mas busca-o sofregamente, com sensibilidade, intuição. O lado não visível de uma realidade, de uma maneira ou de outra, está sempre presente, disfarçado no seu spectrum. É algo que, escapando à observação, só pela imaginação pode ser discernido.

Show Pérolas Musicais BENEFICENTE

2011-11-02T15:24:00.000-07:00

Show Pérolas Musicais BENEFICENTE.Uma linda homenagem aos compositores Brasileiros, com direção Musical do Maestro Zezinho e músicos da Stagium 10 e as

Cantoras: Gabriela Caldeira de Andrada, Débora Machado. Ana Cláudia Mondini e Patricia Beatriz Ingresso: apenas 2 k de alimento e 4 entidades serão beneficiadas: Lar Recanto Do Carinho, Creche Renascer, Amba e Casa São José. Dias 03 e 04 de novembro no TAC

Palco aberto Circo Floripa na Lagoa da Conceição.

2011-11-02T15:18:00.000-07:00

Praça Bento Silvério-Lagoa da Conceição.

Cravo-da-terra novo show.

2011-11-01T15:11:00.001-07:00

Novo show dia 05/11/2011

Cravo-da-Terra + Trino + A Corda em Si

...
Cidade: Florianópolis / SC
Local: Teatro da UBRO

Horário: 21h
Ingresso: R$20,00
R$10,00 (meia)

Silvio Mansani-Outras Pessoas

2011-11-01T15:07:00.000-07:00

13º Catavídeo

2011-10-31T13:58:00.000-07:00

Com a temática trash/maldita em sua 13ª edição, o 13º CATAVÍDEO – Mostra de Vídeos Catarinenses terá na abertura, dia 05 de novembro na Fundação Cultural Badesc, a presença do cineasta José Mojica Marins, o Zé do Caixão, com sessão de seu último longa-metragem Encarnação do Demônio. A Mostra segue até o dia 12 de novembro e exibirá ainda 87 produções de Santa Catarina ou com participação de catarinenses.

Com uma programação totalmente gratuita, o CATAVÍDEO ocorre na Fundação Cultural Badesc, Instituto Arco-Íris, Sesc da Prainha e Teatro Armação. O evento vai brindar os participantes com sessõesvespertinas, noturnas e as Malditas, às 22h. Serão oferecidas cinco oficinas durante o evento e haverá, no dia 07 de novembro, segunda-feira, o lançamento em Santa Catarina do longa-metragem A Noite do Chupacabras, com a presença do diretor Rodrigo Aragão e do catarinense Petter Baiestorf, um dos atores do filme.

O convidado especial da edição, José Mojica Marins, vai falar no dia 5 de novembro, sobre o “terror” no cinema brasileiro. O filme do diretor, Encarnação do Demônio, fecha a trilogia iniciada em 1964, com À Meia-Noite Levarei sua Alma.

O realizador catarinense Petter Baiestorf, da Canibal Filmes, Saulo Popov Zambiasi, da produtora Conjuração Trash, e Gurcius Gewdner, da Bulhorgia Filmes, participam da mesa Filmes: faça do seu jeito. A mesa acontecerá na terça-feira, dia 8 de novembro, às 21h no Instituto Arco-Íris.

Entre as oficinas programadas, há “Curta-Metragem [Festivais e Mercado]”, “Efeitos Especiais em Maquiagem”, “Vídeo e o Cinema moderno”, “Assessoria de imprensa”, “Exibição Audiovisual e Cineclubismo”, e “Cultura Digital”. Durante o CATAVÍDEO haverá também seleção do projeto da 1ª Oficina de Realização Audiovisual do Desenvolvimento à Produção, realizada pela Novelo Filmes e pelo Fundo Municipal de Cinema (Funcine).

Outra boa surpresa na grade de programação de filmes da 13ª edição é a exibição de filmes catarinenses que tem rodado festivais pelo mundo. É o caso de Mais ou Menos, de Alexandre Siqueira, rodado em Florianópolis, e exibido em festivais e mostras europeias e na América do Norte. Outro filme é Fritz, de José Alfredo Abrão, sobre Fritz Müller, um dos vencedores do Festival Internacional de Filmes de Turismo, realizado no final de setembro, em Barcelos, Portugal.

O CATAVÍDEO é uma realização da Alquimídia.ORG e do Fundo Municipal de Cinema, em parceria com a Cinemateca Catarinense, Fundação Cultural Badesc e SESC de Santa Catarina. A produção do evento é assinada pela Exato Segundo Produções Artísticas e tem o apoio da Vantuta Serviços e Impressão, Fundação Franklin Cascaes, site GuiaFloripa, site CineCultFloripa. Site Sarcático.com.br, Museu da Imagem e do Som (MIS), Cineclube Ieda Beck e Grupo de Teatro Armação.

A programação completa poderá ser conferida no site www.catavideo.org

Cia Mútua apresenta: Um Príncipe Chamado Exupéry,

2011-10-30T07:12:00.000-07:00

A Cia Mútua, de Itajaí, estará se apresentando com o espetáculo "Um Príncipe Chamado Exupéry" em 22 cidades do estado de Santa Catarina, através do no projeto Emcena Catarina 2011, Circuito Catarinense de Teatro e Dança, realizado pelo SESC-SC.

Serão duas etapas, uma em março e a outra em julho. A primeira apresentação do circuito será em Florianópolis, no dia 10 de março, no Teatro SESC-Prainha, às 21 horas. Depois o espetáculo segue para Biguaçu (11), Vidal Ramos (12), Rio do Sul (13), Jaraguá do Sul (15), Gaspar (16), Blumenau (17), Brusque (18), São Bento do Sul (20), Joinville (21), Itapoá (22), Barra Velha (23) e Itajaí (24). Mais informações sobre locais e horários estão no blog do SESC-SC http://blogs.sesc-sc.com.br/cultura/2011/03/um-principe-chamado-exupery/

Sinopse

Exupéry é um jovem e destemido aviador. Ele e seus amigos, que juntos formam “os cavaleiros do céu”, enfrentam o mar, o céu e o ar; a noite, o deserto, as montanhas e as tempestades para cumprir seu ofício: transportar o correio aéreo. Essa vida de perigo, mistério e aventura inspira Exupéry a começar a escrever sua obra.

Espetáculo de teatro de animação inspirado na vida do escritor francês Antoine de Saint-Exupéry, entre 1926 e 1944, quando antes de ter-se tornado conhecido mundialmente por seu romance “O Pequeno Príncipe”, Saint-Exupéry trabalhou para a Companhia de Correio Aéreo Aéropostale. E numa época em que os aviões eram quase de papel, entregava cartas em escalas de vôos diários, que se estendiam pela Europa, África e América do Sul. Uma de suas escalas era na praia do Campeche, em Florianópolis, local onde ele ficou eternizado como “Zéperri”.

Ficha Técnica

Roteiro/Dramaturgia: Mônica Longo, Guilherme Peixoto e Willian Sieverdt

Elenco: Mônica Longo e Guilherme Peixoto

Direção: Willian Sieverdt

Cenografia: Jaime Pinheiro

Mecanismos de Bonecos e Cenários: Paulo Nazareno

Sonoplastia e Trilha Sonora Original: Guilhermo Santiago e Paulo Zanni

Engenharia de Iluminação: Giba de Oliveira

Desenhos: Marcos Leal

Figurinos: Lenita Novaes

Escultura dos Bonecos: Mônica Longo

Confecção dos Bonecos: Mônica Longo e Guilherme Peixoto

Marcenaria: Edson Wessler

Operação de Luz: Cyro Delnero

Operação de Som: Luis Melo

Designer Gráfico: Leandro De Maman

Pintura de Estrutura Cênica: Luis Melo

Pintura de Bonecos: Luis Carlos Vigarani

Pintura de Cenários: Guilherme Peixoto e Mônica Longo

Costureira: Eunice Alves Cardoso

Preparação de Atores: Ângela Finardi

Consultoria de Pesquisa: Mônica Cristina Corrêa

Pesquisa, Produção e Realização: Cia Mútua

Clipe no Youtube

http://www.youtube.com/watch?v=dUD7FTzE-rM

Serviço

Espetáculo de Teatro de Animação "Um Príncipe Chamado Exupéry"

Data: 10 de março, às 21 horas

Local: Teatro SESC-Prainha, em Florianópolis

Entrada Franca

Duração: 50 minutos

Classificação etária: 10 anos

Lotação Máxima: 50 pessoas.

Contato

Cia Mútua

http://www.ciamutua.com.br/

(47) 3344-0409 / 9983-6678 / 9657-3847

ciamutua@gmail.com

Toca ponto de Cultura.

2011-10-28T17:45:00.000-07:00

Neste sábado, dia 29/10 tem muita diversão no Centro Comunitário da Praia das Areias

A partir das 16 horas

Roda de Brincadeiras e Oficina de Pião

Espetáculo: Bom Apetite com o Palhaço Pepe Nuñes da Cia Pé de Vento Teatro

E para fechar a programação: Cinema Infantil Curtas nacionais para crianças de todas as idades.

Venha conferir!

Toda a programação é gratuíta!

1º Festival Internacional de Palhaços “Ri Catarina”,

2011-10-28T05:39:00.000-07:00

Dez cidades catarinenses presenciarão espetáculos do 1º Festival Internacional de Palhaços “Ri Catarina”, entre 7 e 13 de novembro. Será uma grande homenagem ao universo dos palhaços, com 18 espetáculos diferentes ao todo.

Estão confirmadas as participações dos palhaços de grande prestígio internacional: o ítalo-americano Leo Bassi e o argentino Tomate, que se unirão a grupos e profissionais de diversos estados brasileiros.

A programação inclui também uma oficina, uma mesa-redonda sobre o tema “comicidade feminina”, o lançamento do documentário É Bucha! Os 40 anos do Teatro Biriba, e três shows de variedades, o “Cabaret Ri Catarina”, apresentado por artistas, circenses e comediantes catarinenses no Teatro da UFSC nos dias 11, 12 e 13 de novembro.

Com expectativa de reunir um público de 10 mil pessoas, o Festival foi idealizado e está sendo organizado pelos atores Pepe Nuñez e Vanderléia Will, da Cia Pé de Vento Teatro de Florianópolis, em co-realização com o Sesc/SC e patrocínio do Funcultural – Governo do Estado de Santa Catarina, e Apoio da Casan, escola música Tallenthus e Guia FloripaVer mais

Local: SESC Prainha, Teatro Álvaro de Carvalho, Teatro Igrejinha UFSC, e Centro. Com. Morro das Pedras

segunda, 7 de Novembro às 19:00 - 13 de Novembro às 22:00

Rádio Campeche Comunitária

2011-09-27T15:50:00.000-07:00

http://tocapontodecultura.blogspot.com/

CAMPANHA AUTISMO VISTA AZUL

2011-03-12T20:10:00.000-08:00

Cravo-da-Terra

2011-02-24T16:53:00.000-08:00

Cravo-da-Terra agora tem FACEBOOK confira!

Integrantes: Ive Luna (voz e flauta transversal) Mateus Costa (contrabaixo acústico) Pedro Cury (violão) Rodrigo Paiva (percussão) Tales Custódio (violino Produção: Mariana Coelho Monique Bens .

Julio César Cantor Compositor Jovens Talentos no Programa Raul Gil

2011-02-06T11:24:00.000-08:00

Cirquinho do Revirado apresenta JÚLIA teatro de rua.

2011-01-30T09:36:00.000-08:00

Tirinha

2011-01-28T07:35:00.000-08:00

Trilogia Lugosi apresenta:

2011-01-28T07:21:00.000-08:00

Durante o mês de fevereiro a Trilogia Lugosi completa será apresentada em seis cidades catarinenses, através do Circuito SESC de Teatros.

Em cada cidade os espetáculos serão apresentados de forma sequencial. Na primeira noite O Coração Delator, de Edgar Allan Poe; na noite seguinte Outsider, de H.P. Lovecraft e na terceira noite O Fantástico Homem que Imita a Si Mesmo, de Fernando Bonassi.

Chapecó: dias 1,2,3

Lages: dias 4,5,6

Criciúma: dias 7,8,9

Florianópolis: dias 1o,11,12

Jaraguá do Sul: dias 13,14,15

Joinville: dias 16,17,18

Confira a programação da unidade do SESC de sua cidade e garanta seus ingressos.

Maiores informações no site: http://www.trilogialugosi.com/

“Quarto 101” discute vigilância e falta de liberdade

2011-01-08T18:35:00.000-08:00

Inspirado em obra de Orwell, espetáculo é apresentado de 6 a 9 de janeiro em Florianópolis

De 6 a 9 de janeiro, será apresentado o espetáculo “Quarto 101 – Vazio da Memória” no Teatro da UBRO. O espetáculo, da Cia Teatro Vanguarda, é dirigido por João Rodrigo Mendes, graduado em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Santa Catarina – UDESC.

Livremente inspirado na obra “1984” do escritor George Orwell, “Quarto 101 – Vazio da Memória” conta a história de um homem com uma vida aparentemente insignificante, que recebe a tarefa de perpetuar a propaganda do governo através da falsificação de documentos públicos a fim de que este sempre esteja correto no que faz. O personagem fica cada vez mais desiludido com sua existência miserável e assim começa uma rebelião contra o sistema, se negando a exercer sua função.

Assim como no livro de Orwell, o espetáculo discute uma utopia às avessas, em que o indivíduo se encontra cada vez mais sufocado pelo sistema, anulado pela sua própria espécie, culminando em um beco sem saída para o espírito de liberdade. Neste contexto o governo tem total domínio da vida dos cidadãos que são constantemente vigiados, controlando assim, não só suas ações, mas também seus pensamentos. Aqueles que se rebelam ou questionam as ações do governo são retirados do convívio social e passam por um reformatório para posteriormente ser inseridos novamente à sociedade.

“Quarto 101 – Vazio da Memória” é resultado do projeto de pesquisa de João Rodrigo Mendes contemplado com o Prêmio Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura da Fundação Catarinense de Cultura em 2009.

João Rodrigo Mendes – ator, Formado em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Santa Catarina - UDESC, fundou o AnonimoAto Grupo Teatral de São José/SC em 2004. Participou do grupo de pesquisa de Milton Andrade na UDESC, trabalhou com Antônio Abujamra no Projeto “Geografia da Palavra” da FUNARTE/SP, e entre outros fez cursos de interpretação para cinema no Stúdio Fátima Toledo/SP.

O AnônimoAto Grupo Teatral da cidade de São José/SC foi fundado em 2004 pelos atores Aline Maya, Milena Moraes e João Rodrigo Mendes, todos formados em Artes Cênicas pela UDESC. Desde sua fundação o grupo trabalha em parceria com outros grupos da Grande Florianópolis. Espetáculos já montados: “Deus e suas Criaturas” – 2004, “Caio Transbordado” – 2006, “Como Crianças” – 2009, “Quarto 101 – Vazio da memória” – 2010.

Serviço:

O que: Espetáculo teatral “Quarto 101 – Vazio da Memória”

Quando: Dias 06, 07, 08 e 09 de janeiro – 20h30

Onde: Teatro da UBRO (Escadaria Pedro Soares, 15 – atrás Colégio Coração de Jesus) – Centro - Florianópolis, SC

Quanto: R$20 (inteira) e R$10 (meia) – Ingressos no local.

Contato: (48) 8432-8788

Mais informações: http://portal.pmf.sc.gov.br/entidades/franklincascaes e http://www.expressoprod.wordpress.com/

Espetáculo Territórios Imaginários

2010-12-30T14:58:00.000-08:00

Família Pechincha

2010-12-22T17:21:00.000-08:00

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Aproveite!

Artista usa fios de computador para fazer esculturas.

2010-12-22T14:52:00.000-08:00

Proprietária da sua própria marca de roupas e acessórios gosta de aproximar o mundo natural do tecnológico

A artista e designer norte-americana Kasey McMahon resolveu criar um auto-retrato de forma um pouco diferente, chamado Connected. Ela criou uma escultura utilizando cabeamento de computadores, como cabos de rede e outros tipos de fiação interna dos computadores pessoais e ferro.

Kasey trabalha em Los Angeles, nos Estados Unidos, e é artista multimídia e designer. Seu trabalho artístico busca unir as características da natureza com o mundo tecnológico, e já foi exposto em várias galerias pelo país. Ela também é fundadora da marca Psycho Girlfriend, criada em 2004 e criam peças de roupas e acessórios utilizando materiais não-convencionais, como ferros, tubos e plásticos e materiais reciclados.

Via redação do: Pequenas Empresas & Grandes negócios

SHOW ACQUA DO BETO CARREIRO WORLD REALIZA ESPETÁCULO NO RÉVEILLON DE FLORIANÓPOLIS

2010-12-22T09:44:00.000-08:00

Mais de 300 mil pessoas devem assistir a apresentação na Avenida Beira-Mar Norte

Este ano o Réveillon de Florianópolis terá muito mais que as tradicionais apresentações de grupos musicais. A noite dos fogos da Avenida Beira–Mar Norte contará com o brilho do Acqua, um espetáculo de padrão internacional que desperta e inspira os sentimentos mais dignos das confraternizações de final de ano.

O presidente do Parque, Alex Murad, lembra que não é a primeira vez que uma atração do Parque visita a capital catarinense. “Já levamos o Extreme Show para as ruas de Florianópolis, agora é a vez do Acqua.

Este é um presente do Parque para Floripa. Mostra que acreditamos no potencial desta cidade que traz cada vez mais turistas ao nosso Estado”.

Para o Secretário de Turismo da cidade, Homero Gomes, esta é a união de duas fortes referências do turismo catarinense e que só traz benefícios. “Florianópolis é consagrada como o portão de entrada do Estado e Beto Carrero World é uma grife que também atrai muitos visitantes para Santa Catarina. Essa parceria é garantia de sucesso absoluto”.

Diariamente o Acqua encanta e recebe muitos aplausos dos visitantes do Beto Carrero World. Contorcionistas, malabaristas e bailarinos envolvem o público numa trilha sonora de muita fantasia e emoção. Estes são sentimentos que certamente estarão presentes durante a virada de ano em Florianópolis, para mais de 300 mil pessoas que devem prestigiar o espetáculo.

Confira a programação completa do Réveillon 2010/11 em Florianópolis:

19h30min - Telinho e Banda (Samba e Pagode)

20h - Banda Apetrecho (Pagode)

20h30min - Grupo Sambarah (Samba)

21h - Atrevidos (Pagode)

21h30min - Swing Maneiro (Pagode)

22h - Júnior Rios (Pop Rock)

22h30min - Intuição (Pagode)

23h - Espetáculo Acqua – Parque Beto Carrero World

24h - Espetáculo Piro-Musicado nos céus da Beira-Mar e na Ponte Hercílio Luz

00h20min - Rapper Kchaça

00h35min - Show Nacional com Armandinho e banda

Informações para imprensa com Assessoria de Imprensa Beto Carrero World

Malu Barreto

imprensa@betocarrero.com.br

(47) 3261-2025

SITE: BETO CARREIRO WORLD

Edital de Exposições 2011 - Espaço Fernando Beck

2010-12-15T18:12:00.000-08:00

A Fundação Cultural BADESC, criada em 2006, promove e incentiva diferentes formas de expressão artística e cultural. Nasceu da ampliação do Espaço Cultural Fernando Beck, que funcionou por 10 anos, no hall de entrada da Agência de Fomento do Estado de Santa Catarina (BADESC), e era destinado a exposições de artes plásticas. As seis exposições do calendário anual tem a duração de 45 dias.

Frisa-se a importância deste procedimento para que novos trabalhos possam emergir no cenário artístico atual e adensar com qualidade o circuito de Arte de Santa Catarina. Concluindo o calendário expositivo, inclui-se uma exposição de um artista convidado de renome nacional.

Veja o Edital para 2011 de Exposições no Espaço Fernando Beck.

CASA COR SANTA CATARINA traz modernidade ao Home Theater do Pai Solteiro

2010-12-15T17:37:00.000-08:00

Arquitetos apostam em ambiente que proporcione maior interatividade familiar entre pai e filhos

Raquel Ramos e Eduardo Schmidt, arquitetos do escritório R Arquitetura, farão uma parceria no desenvolvimento do projeto do Home Theater do Pai Solteiro, da CASA COR SANTA CATARINA 2011. O espaço atenderá as necessidades do pai solteiro, que busca constantemente se envolver e participar ativamente do dia a dia dos filhos.

Na última edição da mostra Raquel Ramos participou assinando o projeto do Banheiro e Closet do Apartamento da Melhor Idade, muito elogiado pelo público e pela imprensa especializada. Já Eduardo Schmidt participará pela primeira vez do evento. “Além da visibilidade que a CASA COR proporciona aos arquitetos, o retorno dos visitantes também é algo extremamente positivo”, afirma o profissional.

Os visitantes irão encontrar equipamentos de última geração e uma diversidade de brinquedos high tech destinados ao público infantojuvenil. O espaço de aproximadamente 23 metros quadrados unirá jovens e adultos com atrativos que irão surpreender o público que visitar a CASA COR SANTA CATARINA 2011.

Grayce Rodrigues

Apoio Comunicação + Marketing

www.apoiocomunicacao.com.br

grayce@apoiocomunicacao.com.br

Fone: (48) 3223.4647 / (48) 9162.1206

Rua Félix Kleis, nº 113 – Santa Mônica

Florianópolis – Santa Catarina – Brasil

CEP: 88035-330

DIVULGAÇÃO: BUGIGANGART

Stand up comedy no Kobrasol Com Milena Moraes no Bar O Bohemio!

2010-12-15T17:23:00.000-08:00

A atriz e humorista Milena Moraes, em parceria com o Bar O Bohêmio, continua apresentando seu seu solo de stand up comedy no bairro mais agitado da Grande Florianópolis. A partir do dia 15/12 toda quarta-feira dia da comédia em pé no Kobrasol!

O formato do show, ator e microfone, costuma agradar aos boêmios. Enquanto rola a apresentação o serviço do bar continua. A interação com o público é inevitável... O show está mais pra um bate-papo informal, regado a chopp e muito bom humor!

Eventualmente Milena receberá comediantes convidados e estão abertas as inscrições para o Open Mic, momento da apresentação reservado aos aspirantes que queiram mostrar seu material e fazer o povo rir!

Maiores informações no site da atriz: http://www.milenamoraes-standup.blogspot.com/

Milena Moraes é graduada em Artes Cênicas pela UDESC e atua em teatro e cinema. Desde 2005 integra o elenco do humorístico Teatro de Quinta como atriz e uma das roteiristas e desde 2008 faz humor “de cara limpa”, com colaborações nos shows coletivos Comédia com leite – Humor Expresso e Comédia Esporte Clube. Em 2010 fez turnê nacional com o espetáculo Mi Muñequita, do qual é coprodutora e atriz, através do projeto Palco Giratório, do SESC.

SERVIÇO

O QUÊ: Stand Up Show com Milena Moraes

QUANDO: todas as quartas-feiras, a partir de 15/12/10

HORÁRIO: 22H

ONDE: Bar O Bohêmio - Av. Lédio João Martins, 630, Kobrasol

QUANTO: R$15 e R$10 antecipado ou c/ apresentação do flyer a ser impresso no site)

INFO: 48 9138 2322/ 48 7812 0346 / 48 3034 0346 (reservas)

SITE: http://www.milenamoraes.blogspot.com/

FOTO DA MATÉRIA: Monica Nicolau

CONTATO PARA EVENTOS E ESPETÁCULOS COM MILENA MORAES: 48 9138 2322

ERRO Grupo apresenta Buzkashi

2010-12-13T18:35:00.000-08:00

Buzkashi

• Dia 13 de dezembro às 17h30min na Rua Conselheiro Mafra, em frente ao Center Magazine

• Dia 14 de dezembro às 17h30min, na Rua Trajano ,em frente às Casas Bahia.

• Dias 15 de dezembro, às 17h30min, na Rua Felipe Schmidt, na altura da Igreja São Francisco.

• Dia 16 de dezembro, às 12h, na Rua Trajano, em frente às Casas Bahia.

• Dia 17 de dezembro às 12h na Rua Felipe Schmidt, na altura da Igreja São Francisco.

• Dia 18, às 12h, na Rua Conselheiro Mafra, em frente ao Center Magazine – Centro de Florianópolis.

Em Buzkashi, tudo gira em torno de objetos e todas as ações humanas são realizadas através desta relação obsessiva. O objeto preenche e decepciona simultaneamente, se designa a um mundo real, mas também a sua ausência. O objeto possui um papel dramático, é um ator com papel principal.

Buzkashi é uma releitura do jogo homônimo do Afeganistão que consiste em dois times de jogadores, montados a cavalo, na disputa pelo corpo e pedaços de um bode morto, cuja tradução literal para o português é “pega-bode”. O vencedor deste jogo milenar é aquele que reunir mais partes do animal. Ao final, os times e a torcida reúnem-se para comer o bode, o objeto de disputa.

A intervenção ocupa uma rua com o elenco, que joga o jogo proposto, a disputa de um objeto, e os performers que realizam ações específicas, contínuas, reflexos do jogo. Isto proporciona um ambiente de tensão que arma uma zona propícia para a reflexão sobre os conflitos em nossa sociedade que giram em torno da posse de objetos e territórios.

Apresentado pela primeira vez em 2004, Buzkashi foi o segundo trabalho escolhido para ser apresentado no projeto Manutenção do ERRO, pois o grupo o vê como uma obra que reverenciou a união entre as linguagens pesquisadas pelo ERRO, ou seja, as artes cênicas e plásticas diluídas em intervenção urbana, estabelecendo, portanto, uma fusão mais elaborada entre as linguagens artísticas do grupo, suas bases de pesquisa, como o Enviromental Theater e as experiências da Internacional Situacionista, construindo a poética do ERRO.

http://www.errogrupo.com.br/

Apresentações públicas e workshops do Projeto mmc & CRISE e espetáculo-conceito Princípio e território de incerteza

2010-12-13T18:29:00.000-08:00

O projeto mmc & CRISE, criado pelo bailarino Asdra Martin aka Asdrubal foi um dos contemplados com o prêmio do edital Elisabete Anderle 2008/2009 da Fundação Catarinense de Cultura para produção em dança. O projeto de pesquisa prática em dança mmc & CRISE para criação do espetáculo-conceito Princípio e território de incerteza terá agora seu momento de abertura ao público através de apresentações da pesquisa e de workshops.

O termo mmc & CRISE diz respeito à elaboração/organização de uma série de ações que possibilitam o acontecimento de eventos experimentais práticos e abertos, que podem ser chamados “espetáculos” (desde que não nos prendamos ao significado da palavra espetáculo no que compreende representação, mas sim: vista, panorama ou visão de algo surpreendente – que apanha de improviso; induz ao erro; que causa surpresa) e Princípio e território de incerteza deve ser o primeiro “resultado/espetáculo-conceito” a ser apresentado como produto da pesquisa sobre “movimento crítico” que já vem sendo realizada desde o ano de 2006.Movimento Crítico = movimento irreversível, espontâneo e imprevisível (movimento também caótico porque é imprevisível, ou movimento genuíno, pois não é idealizado).

O que se chama aqui de movimento crítico precede e visa à pesquisa do movimento através do impulso não ordenado, ou seja, não coreografado, buscando assim um movimento mais legítimo e não representativo (anti-ideativo/primo-motor). A pesquisa compreende a prática/teste de possíveis saídas/rotas de fuga para o corpo-movimento. Pode-se dizer; pois, que não existe coreografia, no sentido de uma escrita – corporal ou notada – pressuposta e idealizada para a movimentação realizada. Somente o trabalho com impulsos não ordenados, mas concatenados já gera um padrão de movimento imprevisível.

Mais informações no Blog: Crisemmc

Serviço:

Apresentações públicas e workshops do Projeto mmc & CRISE e espetáculo-conceito Princípio e território de incerteza

13 e 14/12 às 20:30 hs e 15/12 às 17 hs

Casa Das Máquinas – R. Henrique Veras do Nascimento 50, Praça Bento Silvério, Lagoa da Conceição – Florianópolis. Fone/fax: (48) 3232-1514 casadasmaquinaslagoa@gmail.com

Os workshops acontecerão nas tardes dos dias 13 e 14/12, das 15 às 18 hs e a inscrição pode ser feita pelo e-mail asdra.martin@gmail.com

CRÉDITOS

Dança : Asdra Martin, aka Asdrubal

Fotos : Henrique Pereira

Arte : Carlos Costa, aka Carlão

Vídeos : Marco Martins

CowParade, maior evento de arte outdoor do mundo, virá para Santa Catarina em 2011

2010-12-05T15:52:00.000-08:00

A CowParade é considerada a exposição artística ao ar livre de maior sucesso internacional, pois, além de um número de obras significativos, os espaços de apresentação são públicos e de acesso gratuito ao público em geral.

A origem da CowParade

A primeira edição foi organizada no ano de 1998, na cidade de Zurique, Suíça, dedicada a propagar a democratização da cultura. Em seus onze anos de sucesso e promovida em mais de sessenta cidades, entre elas: Nova Iorque, Londres, Paris, Chicago, Milão, Dublin, Tóquio, Cidade do México, Estocolmo, Buenos Aires e São Paulo, a CowParade foi apreciada por mais de 150 milhões de pessoas ao redor do mundo.

Mecânica da ação

Para o evento, artistas locais pintam e adornam vacas produzidas em fibra de vidro, que são expostas em locais estratégicos para a apreciação pública. Terminado o evento as obras são leiloadas, sendo a quantia arrecadada destinada a várias instituições de caridade.

À Esquerda: O piloto espanhol Fernando Alonso participa da CowParade em Madrid.

Artistas de renome

Mais de cinco mil artistas, profissionais ou amadores, já fizeram sua leitura e deram vida às vacas da CowParade, entre eles, profissionais renomados como Romero Britto, Oliviero Toscani, Robert Stern, Radiohead, David Lynch, Elio Fiorucci, Michael Graves, Lino Villa Ventura, Peter Max, Patrick Hughes, Jan Saudic, Roman Tyc, James Rizzi, Burton Morris, Red Grooms, Richard Haas, Patricia Nix, LeRoy Neiman e Edwina Sandys.

À direita: Romero Britto é um dos vários artistas de renome mundial que participaram da CowParade ao redor do mundo.

CowParade em São Paulo

No evento realizado na cidade de São Paulo em 2006, foram expostas 150 vacas e assinadas por aproximadamente 70 artistas. O evento contou 50 patrocinadores, 600 inscrições de projetos de vacas para a seleção. A expectativa do evento era de arrecadar cerca de R$ 500 mil, mas, segundo os organizadores, foi arrecadado o montante de 1,2 milhão.

US$ 22 milhões

Segundo dados da própria Cow Parade Holdings Corporation, com o leilão das vacas, o evento já arrecadou mais de 22 milhões de dólares para entidades filantrópicas em todo o globo. Oprah Winfrey, Ringo Starr, Elton John e Nelson Mandela são alguns dos proprietários das vacas da CowParade.

Business

A CowParade possui um grande potencial de geração de negócio para o Estado que a abriga. É um evento que envolve organizações empresariais, artísticas, filantrópicas, governamentais e o público em geral.

CowParade SC

O evento pretende explorar o potencial artístico regional, incentivando artistas locais e dando-lhes visibilidade mundial, em um período no qual a cidade recebe turistas de diferentes origens. Os principais objetivos são: promover o Estado nacionalmente, por meio da mídia espontânea que, invariavelmente, ocorre; agregar valor ao mercado turístico perante os visitantes desta época e atrair novos visitantes; movimentar a economia local; além de contribuir com a sociedade, disponibilizando cultura e entretenimento gratuitamente, e arrecadando fundos para organizações sem-fins lucrativos.

O Empreendedor

Giovane Pasa, presidente da Labbo Negócios Digitais, que tem sede em Florianópolis, conta porque decidiu investir nesse projeto. “A idéia de realizar a CowParade em Santa Catarina se encaixou quando definimos nosso plano de ação para 2011 que previa a realização de algo majestoso para nosso Estado. No seu gênero este evento será o maior já promovido em Santa Catarina. Estamos orgulhosos e entusiasmados com este investimento”, revela o executivo.

Possibilidades comerciais

A Labbo está empenhada em fazer desta uma das maiores CowParades já vistas no mundo. As cidades-sede serão Florianópolis, Joinville, Camboriú e Blumenau, mas as vaquinhas, com certeza, romperão as fronteiras e tomarão conta do Estado inteiro. Empresas de todo os municípios catarinenses estão convidadas a se juntar à causa e patrocinar uma ou mais peças que impactarão a todos que moram e visitarão Santa Catarina no período entre novembro de 2011 e janeiro de 2012.

Para solicitar uma apresentação do projeto entre em contato com a Labbo pelo telefone 48 -3225 5908 e fale com Carolina Barreto.

Fonte: Labbo

Notícia fresquinha sobre teatro Lambe Lambe.

2010-12-04T19:29:00.000-08:00

1º Encontro Lambe Lambe Brasil – Florianópolis – Lagoa da Conceição – SC

Foi confirmado pela Anjos da Noite Cia de Theatro no Blog do Elenco o 1º Encontro Lambe Lambe do Brasil. Encontro este que acontecerá nos dias 11 e 12 de Dezembro de 2010 na Lagoa da Conceição em Floripa, esta que é a cidade sede do Centro de Pesquisas Lambe Lambe Brasil produzido pela C.P Lambe Lambe Brasil e Anjos da Noite Cia de Theatro – SC. Depois de 3 anos tentando, os organizadores prometem realizar este encontro que deverá ser muito lindo. O pontapé inicial foi dado pelas Baianas Denise di Santos e Ismine Lima agora o encontro pretende reunir todos ou quase todos os alunos do Centro de Pesquisas pelo Brasil, assim como alguns caixeros convidados, representantes da classe de Teatro de Bonecos, Pesquisadores, Arte Educadores etc. Confira aqui a programação e Bem vindos a ilha da Magia e agora dos Lambe lambes amigos! Sejam todos bem vindos!

O Evento conta com o Patrocínio da FUNARTE – Fundação Nacional de Arte , do Prêmio Myriam Muniz 2009, Apoio da Fundação Franklin Cascaes, Espaço Casa das máquinas e a Praça Bento Silvério ambos na Lagoa da Conceição.

Fonte e pesquisa: Blog Bugigangart

Foto fonte: Anjosdanoite

Apresentação Coral UDESC

2010-12-01T03:42:00.000-08:00

Coral da UDESC apresenta repertório de Música Brasileira na última apresentação do ano no SESC Prainha

Na quarta-feira, dia 01/12, o Coral da UDESC apresenta seu repertório pela última vez neste ano, no SESC Prainha. O Concerto de Música Brasileira começa às 20h, e a entrada custa R$1,50.

O Coral UDESC foi reativado no primeiro semestre de 2006 pelo Professor Dr. Sérgio Figueiredo (CEART-UDESC) e conta com aproximadamente 35 coralistas, entre eles 20 bolsistas do curso de Música, alunos dos demais cursos, ex-alunos, professores e funcionários da universidade, além de moradores da comunidade. A Profª Alícia Cupani (CEART-UDESC) é a responsável pela preparação vocal dos coralistas.

O principal objetivo do Coral da UDESC é proporcionar experiências musicais variadas, tanto para os cantores como para o público. O repertório do Coral é composto tanto por música popular, como por música folclórica e também música sacra, de diferentes compositores, estilos e épocas.

Em sua trajetória, o CORAL UDESC acumula a participação e realização de eventos em Santa Catarina e outros estados brasileiros. Ao longo do ano de 2010 estão sendo realizadas apresentações com enfoques diversos, a partir da organização de propostas para eventos. O repertório enfatiza a música brasileira através de composições e arranjos de música erudita, popular e folclórica, estando previstos concertos em diversos espaços culturais em Santa Catarina e outros estados.

SERVIÇO

O quê - Apresentação do Coral UDESC

Quando - Dias 1º de dezembro de 2010

Onde - SESC Prainha

Quanto - R$1,50

Fonte: CEART/UDESC

Na Onda dos Toys Art's acompanhe o site deTHEODORU...

2010-11-28T18:07:00.000-08:00

São ilustrações e toys que parecem reais,
indicação do blog da loja VARAL.
Resolvi postar também...

Muito moderno e colorido, crianças

e também adultos vão adorar...

Mais em THEODORU ILUSTRATION

ERRO Grupo expõe seus métodos em OFICINA ABERTA AO ERRO

2010-11-24T15:07:00.000-08:00

O ERRO Grupo, que completa 10 anos de fundação em março de 2011, ministra uma oficina gratuita, aberta ao público, em Florianópolis, para abordar e dividir com os participantes os seus processos e métodos de criação e construção das ações do grupo no espaço urbano. Os encontros, gratuitos, possibilitados pelo patrocínio da Petrobras ao ERRO Grupo, ocorrem do dia 06 a 11 de dezembro das 14:00 ás 17:00 horas na sede da Fundação Franklin Cascaes, Forte Santa Bárbara, na Rua Antônio Luz, 260 e nas ruas do centro da capital catarinense.

A OFICINA ABERTA AO ERRO faz parte do Projeto Manutenção do ERRO, que será desenvolvido entre outubro de 2010 a outubro de 2012. O projeto foi selecionado pelo Programa Petrobras Cultural e tem o patrocínio da Petrobras ao longo desse período. As vagas para a oficina são limitadas, havendo uma seleção das inscrições que devem ser feitas até 02/12 pelo formulário disponível no site do grupo - www.errogrupo.com.br – e nesse release(para informações acesse o site ou envie um email para erro@errogrupo.com.br). Os participantes da oficina ainda poderão ser convidados para participarem do grupo de estudos do ERRO Grupo e de algumas das suas ações práticas durante os anos de 2011 e 2012.

Na OFICINA ABERTA AO ERRO os participantes terão que atender a todos os encontros para compreenderem os procedimentos de criação e reflexão dos processos de construção dos trabalhos do ERRO para o espaço urbano. Os integrantes do grupo, com suas diferentes formações, realizarão um escopo das diversas pesquisas e procedimentos que compõem a estética do ERRO e que constroem seus trabalhos.

Entre os procedimentos criativos do ERRO, que serão abordados de modo prático durante a oficina, estão conceitos de performance, intervenção urbana e teatro de rua, privilegiando, além da atuação no espaço urbano, sua observação e reutilização, assim como exercícios para aquisição de confiança grupal e individual. O modelo de ator e não-ator do ERRO Grupo está relacionado à sua disponibilidade. Segundo o grupo, a pessoa deve ser disponível para o trabalho que sempre se realiza em plena rua, pois, em seu trabalho com atores e não-atores, o ERRO percebe que um fator essencial é a disponibilidade do indivíduo em se relacionar com o espaço, os transeuntes e responder ativamente aos conflitos gerados pelas ações que interferem nos fluxos cotidianos e nas paisagens urbanas. Por isso, o grupo trabalha com uma gama de referenciais em suas pesquisas e, por conseqüência, em suas práticas: Environmental Theater, exercícios inspirados nas práticas da Internacional Situacionista; site-specific e site-specificity; happenings; performance; intervenção urbana e teatro de rua.

Sobre o ERRO Grupo

ERRO nasceu no ano de 2001 em Florianópolis SC – Brasil, a partir do objetivo de seus integrantes de experimentar a arte como intervenção no cotidiano das pessoas e sua interdisciplinaridade de conceitos e áreas de linguagem. O grupo, através da construção de situações, pesquisa a união das linguagens artísticas, o performer, a invasão do espaço público e a diluição da arte no cotidiano. Nessa prática situacional, o ERRO interfere em fluxos cotidianos, paisagens urbanas e meios de comunicação. Atualmente, o grupo foi contemplado pelo edital PROGRAMA PETROBRAS CULTURAL que subsidiará seu trabalho entre outubro de 2010 a outubro de 2012.

Sobre o Projeto Manutenção do ERRO

ERRO Grupo, através do Programa Petrobras Cultural, dá inicio ao projeto Manutenção do ERRO, que será desenvolvido pelos próximos dois anos até novembro de 2012, nas cidades de Florianópolis e região, Porto Alegre e São Paulo. O objetivo do Programa é contemplar grupos de teatro dedicados à produção cênica contemporânea, com o patrocínio às ações continuadas de pesquisa, produção e difusão de seus trabalhos.

O Projeto Manutenção do ERRO é dividido em duas etapas ao longo destes dois anos. A primeira delas será em Florianópolis e região com temporadas de apresentações dos espetáculos do repertório do ERRO Grupo - Adelaide Fontana, Buzkashi, Carga Viva, Desvio, Enfim um Líder e Escaparate, totalizando 33 apresentações -, além de oficinas formativas ministradas pelo ERRO Grupo, e com relevantes profissionais das artes cênicas, assim como um intercâmbio artístico. A segunda etapa consiste na criação de um trabalho inédito de intervenção urbana, que contará com três temporadas em um total de 22 apresentações - quatro em São Paulo e em Porto Alegre e outras 14 em Florianópolis e região. Este novo projeto cênico dará continuidade à investigação desenvolvida pelo grupo sobre a prática do jogo na sociedade contemporânea assim como sobre a mobilidade da cena pelo espaço urbano.

SERVIÇO

Oficina Aberta ao ERRO - ERRO Grupo

Quando: De 06 a 11 de dezembro de 2010

Horário: 14h às 17h

Local: Fundação Franklin Cascaes (Forte Santa Bárbara, Rua Antônio Luz, 260) e ruas do centro de Florianópolis.

Vagas: limitadas

Preço: Gratuito

Inscrições através de preenchimento de formulário disponível no site - www.errogrupo.com.br - ou aqui:

1. Nome e email para contato:

2. Data de nascimento:

3. Trabalha em algum grupo, alguma associação e/ou instituição (cite quais)?

4. Quais aspectos que lhe interessam na proposta do ERRO Grupo e/ou quais são suas áreas de pesquisa, curiosidade e/ou interesse?

5. Cite algumas de suas praticas cotidianas, artísticas e/ou políticas, licitas ou ilícitas, que você acredita que possam ter contribuído para o seu desenvolvimento (podem ser relacionadas aos seus hobbies, habilidades específicas, vícios, doenças, talentos e/ou atividades físicas que pratica):

ERRO Grupo - Mais informações e contatos:

www.errogrupo.com.br

erro@errogrupo.com.br

http://www.youtube.com/user/ErroGrupo

Produção: Luana Raiter (048) 3228-6372 / 8834-1217; Pedro Bennaton (048) 84526632; ou Júlia Amaral (48) 9149-9789

Assessoria de Imprensa - Ana Letícia da Rosa - (011) 66220079 / (048) 88039991

Oficina de FOTO

2010-11-24T14:49:00.000-08:00

Operetas em Noite de Gala

2010-11-24T14:43:00.000-08:00

Operetas em Noite de Gala, espetáculo lírico em que serão homenageadas principalmente as obras de compositores alemães, mas também contemplados autores brasileiros, além de americanos do teatro musical do início do século XX.

A Opereta é um gênero de ópera mais leve e mais curta. É caracterizada pela música alegre e viva e pelo enredo descontraído.

O concerto é gratuito e tem o apoio da Fundação Franklin Cascaes.

Os convites devem ser reservados pelo site http://www.estudiovozes.mus.br/ até 30/11 e retirados na Loja Lilás, Rua Dr. Armínio Tavares, 60, lj 1, no Centro, de 29/11 a 01/12.

Ilustração de Moda

2010-11-22T14:08:00.000-08:00

Ilustração super colorida e charmosa encontrada no site da Casa de Criadores muito show.
parabéns ao ilustre artista que desenhou...(se alguém souber o nome avise por depoimento,grato)

IMPRENSA CASA COR SANTA CATARINA

2010-11-21T16:18:00.000-08:00

Sala de Imprensa da CASA COR SANTA CATARINA 2011 terá foco na tecnologia

Arquiteta desenvolve projeto visando integrar ambiente aos visitantes e usuários

Com mais de 20 anos de atuação no ramo, o escritório Patrícia Sarquis Herden Arquitetura e Interiores será responsável pelo projeto da Sala de Imprensa da CASA COR SANTA CATARINA 2011. O ambiente, com mais de 28 metros quadrados, vai valorizar o tema regional do evento, A história da comunicação e da imprensa catarinense, e aliá-lo ao tema nacional, Dia a dia com tecnologia.

O projeto, assinado pela arquiteta Patrícia Sarquis Herden, será envolto em uma esfera tecnológica e mobiliado com móveis ergonômicos. As cores, luzes, imagens e sons que serão usados na ambientação do espaço servirão para energizar e inspirar os visitantes, em especial, os jornalistas que desfrutarão da Sala de Imprensa.

“No mundo moderno nos acostumamos a viver rodeados de dispositivos que atendem prontamente aos nossos comandos, facilitando a execução de pequenas ações comuns ao cotidiano da maioria das pessoas. Ao desenvolver este projeto para a CASA COR SANTA CATARINA, pretendo inovar realizando a simbiose do espaço com seus visitantes”, afirma misteriosa a arquiteta Patrícia.

Participando pela primeira vez da mostra no estado, a profissional não esconde suas expectativas.

“Acredito que todo o intercâmbio de ideias que acontece em eventos como a CASA COR agrega valor ao portfólio de todos os expositores. Este encontro entre visitantes, fornecedores e profissionais é que torna a CASA COR SANTA CATARINA um evento ímpar para o setor”.

Maiores informações: Casa Cor Santa Catarina 2011

Rock'n Camerata 2

2010-11-21T15:53:00.000-08:00

Clique na imagem para ampliar!

Zunido de Poema

2010-11-18T17:49:00.000-08:00

TEATRO DA UFSC – 21/11, 19H – entrada gratuita

Zunido de Poema é uma performance poético-musical criada a partir do livro de poemas Álbum Vermelho, de autoria da poeta Ryana Gabech. Ao som da bateria e do teclado, os poemas ganham cor, cheiros e gostos. A poesia e a música saltam juntas em um contexto lírico e ritmado, levando ao público as preciosidades rebuscadas das composições da poetisa Ryana e a genialidade excêntrica e virtuose do músico Toucinho Batera. Transitando entre as notas irrequietas e a tradição oral de se dizer poesia, a parceria entre músico e poetisa passeia entre temas sobre o feminino, a transformação, a delicadeza e o sonho. A dimensão sonora da imagem sugerida pela palavra, transposta às notas, teclas e batidas, levam o espectador a lugares e primaveras que só a música e a poesia conseguem compor.

É assim que a poetisa Ryana Gabech e o músico Toucinho Batera apresentam o espetáculo Zunido de Poema.

Ryana Gabech é artista plástica, poeta e performer. Lançou seu primeiro livro aos 15 anos de idade. Publicou quatro livros de poemas: Mar e Avelãs, A data invisível do poema, Trêmulo e Álbum Vermelho. Em 2008 e 2009, realizou turnê por Florianópolis, Itajaí e Parati (RJ) com a performance Trêmulo, criada a partir do livro homônimo, ambos de sua autoria. É integrante do coletivo de artistas LAAVA, pelo qual ministrou oficinas de poesia em Florianópolis, Palhoça e Rio de Janeiro.

Toucinho Batera atua na cena musical nacional há mais de 40 anos. Ao longo dessa trajetória acompanhou artistas renomados como Fafá de Belém, Originais do Samba, Pery Ribeiro, Eduardo Araújo e César Camargo Mariano. Foi homenageado pelos cineastas Alan Langdon e Guilherme Ledoux, que produziram o documentário Sistema de Animação, sobre sua vida e arte, lançado em 2008 e contemplado com diversos prêmios em mostras e festivais de cinema nacionais.

Ficha técnica:

Ryana Gabech – concepção, textos e performance

Toucinho Batera – direção musical, arranjos sonoros, bateria, teclado e performance

Lendro Fortes – arranjos musicais

Maria Fernanda Jacob – figurino

Marina Borck – fotografia

Sarah Ferreira – filmagem e makin of

Luiz Henrique dos Santos – arte gráfica

Cleiton Moreira e Juliana Sussel – direção cênica

Andrea Rosas – produção executiva

Contato:

(48) 3365-0532 / 84773551

poraodepedra@poraodepedra.com.br

ryanagabecholiveira.blogspot.com

Alunos apresentam espetáculos resultados de disciplina de Direção Teatral até 3/12

2010-11-17T17:08:00.000-08:00

Alunos e alunas de Prática de Direção Teatral II, do Curso de Artes Cênicas da UDESC, apresentam, de 16 de novembro a 3 de dezembro, espetáculos produzidos na disciplina. Cada estudante concebeu e dirigiu seu próprio espetáculo a partir da proposta da professora da disciplina Dra. Brígida de Miranda. Todas as apresentações são gratuitas e ocorrem no Espaço I do CEART. Senhas serão distribuídas trinta minutos antes de cada sessão.

A ideia das produções é experimentar os aspectos técnicos que envolvem o espetáculo, desde propostas novas de iluminação, de cenografia, uso de mídias e inovação em figurinos. No decorrer do semestre a disciplina recebeu a visita de diversos artistas para conversas com os alunos sobre as questões abordadas.

Sinopses e datas das apresentações

"Se ele ouvir..."

Livre adaptação de Carta ao Pai, de Franz Kafka.

Sinopse: Na busca pela reconciliação com as memórias de seu passado, um homem vai até certo quarto fantasma de lembranças. Lá, encontra-se em embate consigo mesmo e projeta na figura paterna seus conflitos, mágoas, medos e momentos de frustração. Nesse encontro com a ausência do pai, o homem revela suas angústias antigas que permanecem em sua vida até hoje, engasgadas, como se nem ele, o homem, ouvisse mais.

Ficha técnica

Direção e Interpretação: Luiz Felipe Bianchini

Direção de Arte: Rosana Rocha

Coach: Sônia Laiz

Dramaturgia: Karine de Oliveira Cupertino

Preparação Vocal: Amanda Gartner

Produção: Luiz Felipe Bianchini e Rosana Rocha

Data: 16 (Ter) e 17 (Qua) de novembro

Horário: 20h

"TiTy"

Sinopse: Para salvar uma bailarina trancada em uma caixinha de música, Tity parte em uma jornada onde apenas a presença ou falta da luz a guia. O espetáculo envolve diversas linguaguens artísticas: a dança, o teatro, plásticas, assim como a utilização de diferentes tecnologias através de projeções de imagens e do uso variado de projetores de luz. Durante todo o espetáculo, a participação do público é ativa, sendo eles convidados a se aventurar nesta mistériosa jornada com Tity.

Ficha técnica

Criação e Atuação: Taíse Muniz

Operação de Luz: Fernando Peiter

Assistência a Cenografia: Roberto Gorgati

Edição de Vídeo e manuseo de Silhueta: Rafael Muniz

Data: 18 (Qui) de novembro

Horário: 15h30 (fechada para escolas), 18h30 e 19h (ou enquanto houver público).

Lotação: 10 pessoas

Duração: aprox. 15 minutos

" Branca Clara ALVA"

A condição não se cura mas o medo da condição é curável.

Clarice Lispector

Sinopse: Perceber o que nos mata. Ter consciência da existência das sombras que nos acompanham, perceber como elas condicionam nossas vidas e aprender a estar vivo com elas. Aprender a ter alegria. Um encontro costumeiro de amigas que se reúnem para tomar chá e jogar dominó. Na sala de estar, durante as horas que estão juntas, as situações são atravessadas pelas sombras dessas mulheres. Uma peça livremente inspirada nos livros Uma Aprendizagem ou o Livro dos Prazeres, de Clarice Lispector, A Velhice, de Simone de Beauvoir e nas vivências das diretoras no estágio de teatro desenvolvido com idosos.

Ficha Técnica

Direção: Naiara Alice Bertoli e Nathalie Soler

Elenco : Ana Paula Beling (Augusta), Ana Paula Bohnenberger (Cristina), Gabriela Giannetti (Dóris).

Direção de Arte: Karine de Oliveira Cupertino

Figurino: Juliana Teixeira de Paiva

Concepção Sonora: Renata Swoboda

Datas e horários:

22 de novembro (Seg) às 20h

23 de novembro (Ter) às 19h30 e 20h30

28 de novembro (Dom) às 20h

"Pari Passu"

Sinopse: Pari Passu é um espetáculo que traz diretora e atriz numa ambigüidade de papéis entre mãe, filha e a relação profissional. A narrativa se faz com base na vida da mãe-atriz, que começa a divergir com a própria filha-diretora sobre o modo como a história deve ser contada. Assim, entre memória biográfica, ficção e metateatralidade, pergunta-se: quem melhor do que o próprio autor para contar sua história?

Ficha técnica

Atuação: Marlene de Oliveira Cupertino e Karine de Oliveira Cupertino

Dramaturgia: Karine de Oliveira Cupertino

Direção de arte: Giani Nazário e Rosana Rocha

Direção: Karine de Oliveira Cupertino

Datas e horários:

25 de novembro (Qui) às 19h e 20h

30 de novembro (Ter) às 19h30

"A Mais forte"

Sinopse: A Mais Forte aqui apresentada é uma adaptação do original de August Strindberg. A encenação apresenta duas mulheres e uma história; duas atrizes em disputa; um duplo em uma essência. As personagens em cena relatam suas angústias de mulheres traídas, uma pela outra. Uma se vê na outra e ambas de completam. O que interessa não é responder qual das duas é a mais forte, mas si de sugerir uma reflexão em torno do duplo que há em todo ser humano, especialmente quando o assunto é traição.

Ficha Técnica

Direção, produção e atuação: Daniela Sousa e Paula Cruz

Iluminação: Leandro Vieira Lunelli

Data: 26 (Sex) e 27 (Sáb) de novembro

Horário: 20h.

"Volta"

Ficha técnica

Processo Colaborativo

Direção: Gabriela Corrêa Giannetti

Elenco: Alessandra Door, Luana Tavano Garcia, Rosemeire Silva e Patricia Sillveira .

Assistência de direção: Camila Argenta, Gilberto Caldat e Ricardo Mari.

Cenografia: : Camila Argenta e Ricardo Mari.

Data: 1º (Qua) e 2 (Qui) de dezembro

Horário: 20h.

"SMS Wonderland"

Sinopse: E se de repente caíssemos num buraco, o que encontraríamos lá?

Ficha técnica

Elenco: Priscila Mesquita, Karina de Paula, Sarah Ferreira, Anne Santilli, Gerry Costa

Direção Geral: Karina de Paula

Data: 3 de dezembro (Sex)

Horário: 19h e 20h

Fonte: Clipagem UDESC

As Centenárias com Marieta Severo e Andréa Beltrão

2010-11-17T16:06:00.000-08:00

Donas de um belo teatro chamado POEIRA na Rua São João Batista, 104 . Botafogo . Rio de Janeiro .As atrizes Marieta Severo e Andréa Beltrão apresentarão nesta sexta-feira dia 19/11 a peça As Centenárias que narra a história de duas carpideiras Socorro e Zaninha.Chamadas de centenárias porque “nunca morrem”, já que têm um pacto com a “patroa” (a morte), as personagens contam causos de seus quase cem anos de profissão: o velório em uma casa de prostitutas, o coronel que quer comunicar-se com a amante devassa, o velório do cachorro baitola, o velório da milagrosa Flor, o palhaço enterrado com nariz e as artimanhas de Cleide para chegar perto de Jesus, entre outros. Enquanto conversam bebem boa parte da pinga servida. Até que a Morte faz um estranho pedido à dupla.

O espetáculo é divido entre os anos de 1921, quando Zaninha conhece Socorro ao vê-la carpir sua mãe e decide seguir o ofício como sua parceira, e 2006, quando já estão trabalhando juntas e, aguardando um defunto, relembram histórias de velórios passados.A peça é inspirada em alguns contos que o autor já havia publicado no livro Ópera, e em depoimentos de populares do Recife. Em cartaz desde 2007, a peça já recebeu vários prêmios, entre eles: Prêmio Shell 2007 nas categorias: Melhor Autor (Newton Moreno), Melhor Atriz (Andréa Beltrão) e Melhor Cenário (Fernando Mello da Costa e Rostand Albuquerque), Prêmio Qualidade Brasil nas categorias: Melhor Atriz (Marieta Severo), Melhor Diretor (Aderbal Freire Filho) e Melhor Espetáculo de Comédia 2008, Prêmio Contigo 2008 nas categorias: Melhor Atriz (Andréa Beltrão), Melhor Espetáculo de Comédia, eleito pelo júri oficial e voto popular, e Melhor Autor, além do Prêmio APTR de Melhor Atriz (Andréa Beltrão)

Local: Teatro Pedro Ivo - Centro Administrativo do Governo do Estado de Santa Catarina - Rodovia SC - 401, 4600 / Km 05 - Monte Verde.

Horário: 21h.

Ingresso: R$ 70 e R$ 35 meia-entrada.

Pontos de Venda: no local (de segunda a sexta, das 13h às 18h; sábados e domingos, das 14h às 18h); bilheterias do CIC (segunda a sexta, das 13h às 19h); TAC (terça a sexta, das 13h às 19h) e site BlueTicket.

Informações: (48) 3233-7229 ou no orthproducoes.com.

Ensaio aberto Cravo da Terra

2010-11-17T15:25:00.000-08:00

A Menina Lampada

2010-11-08T08:20:00.000-08:00

Ilustração do blog Pantufas de Nuvem

Relações em Conflito: um diálogo teatral com a comunidade da Tapera

2010-11-04T18:09:00.000-07:00

O espetáculo Relações em Conflito, do Núcleo de Formação de Facilitadores (FOFA), fará duas apresentações no próximo final de semana, na Casa das Máquinas, Lagoa da Conceição. No sábado, dia 6, o grupo se apresenta às 20h, com ingressos a R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia). No domingo, 7, o espetáculo inicia às 18h e tem entrada gratuita.

Criada a partir da interação entre o FOFA e a comunidade da Tapera, a peça é baseada em histórias e pesquisas conjuntas no bairro, a partir de visitas e registros. “Queríamos uma aproximação informal com o cotidiano local, de forma a gerar um entendimento mais amplo do que é a Tapera”, afirma Marcia Pompeo, diretora do espetáculo e professora do departamento de Artes Cênicas do Centro de Artes da UDESC (Universidade do Estado de Santa Catarina)..

Em cena, o espetáculo se desenvolve a partir de dois focos distintos: o infantil e o adulto. No primeiro, conta a história de Juliana, uma menina diferente das demais, que é provocada pelos colegas na escola. O foco adulto retrata a vida de Francisco, pai de Juliana, cujos percalços são inspirados na peça Woyzeck de Büchner.

Sobre o FOFA

O Núcleo de Formação de Facilitadores – FOFA – é um projeto de extensão do Centro de Artes da UDESC, criado em 2008 com o objetivo de desenvolver trabalhos voltados para à abordagem Dialógica do Teatro para o Desenvolvimento, principalmente no sentido de valorizar as vozes das comunidades na construção de processos criativos. Atualmente, conta com cerca de 20 integrantes, incluindo pessoas da universidade, líderes comunitários e coordenadores de trabalhos artísticos em comunidades, escolas e sindicatos. O projeto funciona como fórum de teatro na comunidade, vinculando pesquisa e extensão, além de representar um espaço de troca, na medida em que favorece a experimentação e o debate.

SERVIÇO

Espetáculo Relações em conflito

Local: Casa das Máquinas – Lagoa da Conceição

Sábado, 6 de novembro, às 20h

Ingresso: R$ 10 e R$ 5

Domingo, 7 de novembro, às 18h

Entrada gratuita

Release: Relações em Conflito: um diálogo teatral com a comunidade da Tapera

A peça Relações em conflito foi criada a partir de uma interação de um grupo chamado FOFA - um grupo de Formação de Facilitadores – e a comunidade da Tapera. O processo começou com uma visita à comunidade, segundo Marcia Pompeo foi muito importante a forma de entrar na comunidade: “queríamos uma aproximação informal com o cotidiano local, de forma a gerar um entendimento mais amplo do que é a Tapera”. Quem nos recebeu foi Filipe, o diretor do grupo de teatro Chacoalhão, formado por moradores da Tapera. Na preparação da visita, os membros do FOFA deixaram claro: “nosso interesse não era o do turista que só quer usufruir dos lugares mais bonitos. Queríamos conhecer mais profundamente a comunidade”.

Fomos guiados, em pequenos grupos, pelos caminhos da Tapera. A proposta era registrar o caminho com máquinas fotográficas que passavam pelas mãos dos integrantes do FOFA e da Tapera: “queríamos colher cheiros, sons e objetos significativos que encontrávamos no caminho. Conversamos com alguns moradores que encontramos, descobrindo elementos da história da comunidade’, disse Cristina Sanchez, bolsista e estagiária do projeto.

O passo seguinte foi convidar o grupo da Tapera para uma visita ao Centro de Artes da UDESC. Investigamos a Tapera a partir de desenhos e seus moradores que nos contaram “histórias de mentira e histórias de verdade” que “aconteceram” nos caminhos da comunidade. Uma das histórias contadas chamou nossa atenção: era a história de dois meninos que saíram da aula de judô e viram um menino sozinho brincando. Era um menino que eles chamavam de “índio”, com quem “todo mundo brigava na escola”. “Era um fragmento da realidade da Tapera, relativo a um problema que vem ganhando destaque, no Brasil, o bullying. Mais do que isso, a história integrava o problema da violência no contexto das crianças e dos adultos, permitindo um maior aprofundamento do problema” disse Aline Quites, outra bolsista estagiária do projeto.

Para problematizar nosso entendimento do processo, convidamos Sergio de Carvalho, diretor do grupo de teatro Companhia do Latão, para nos ajudar a explorar as contradições nos dados coletados. Sergio, a partir de algumas perguntas chave, descobriu que havia um paralelo muito interessante entre a realidade da Tapera e a peça Woyzeck, de George Büchner. Em primeiro lugar, o texto Woyzeck, da mesma forma que a comunidade da Tapera, também se passa numa base militar. Em segundo lugar, o personagem principal, Woyzeck, enlouquece durante a peça porque é cobaia de uma pesquisa médica. A loucura de Woyzeck se encaixa de forma fantástica com o relato sobre os personagens da história contada pelas crianças, que escolhemos como foco do processo criativo.

“Optamos por desenvolver uma montagem que fosse ao mesmo tempo um teatro feito pelos integrantes do grupo da Tapera, que desenvolveram as cenas relativas ao contexto da briga das crianças; bem como um teatro feito com a comunidade, isto é, os membros do FOFA também desenvolveriam parte do trabalho teatral, apropriando-se do contexto dos adultos, através de uma combinação entre os dados coletados na comunidade e elementos do texto Woyzeck” disse Marcia Pompeo, que complementou: “Existem também algumas cenas conjuntas dos contextos das crianças e dos adultos, fazendo ligação entre os dois universos. Entretanto, não mantivemos a fábula do texto, o que guiou nossa montagem foi a história contada pelo grupo de teatro da Tapera”.

O que é o FOFA?

O Núcleo de Formação de Facilitadores – FOFA – é um projeto de extensão do Centro de Artes da UDESC, que existe desde o final de 2008. Conta atualmente com cerca de 20 (vinte) integrantes, incluindo um grupo de pessoas da universidade - alunos de graduação, entre eles bolsista de pesquisa e extensão, estagiários e voluntários; alunos de mestrado, que desenvolvem pesquisa nesta área, e a professora coordenadora do projeto - e pessoas de fora da universidade - lideres comunitários e coordenadores de trabalhos artísticos em comunidades, escolas e sindicatos. A opção pelo teatro em comunidades surge, para alguns, como evolução de uma prática teatral, que busca uma interação com um contexto específico, para outros, surge de uma atuação comunitária, que busca no teatro um caminho para ampliar seu vínculo com a comunidade. Tanto num caso como no outro há a necessidade de debater o fazer teatral em comunidades.

A diversidade que caracteriza a história de vida de cada um de seus integrantes é o que tem de mais rico no FOFA. Esse fórum de teatro na comunidade vincula pesquisa e extensão e representa um espaço de troca, na medida em que favorece a experimentação e o debate. As reuniões do grupo acontecem semanalmente. Nelas desenvolvemos atividades diversas: investigamos metodologias relacionadas ao teatro em comunidades e dialogamos sobre os desafios dessa modalidade teatral.

O FOFA é um grupo ARROW

Através de apoio do Ministério da Cultura, pudemos participar do Congresso Mundial do ARROW – arte como um recurso para a paz no mundo – um projeto coordenado por David Oddie, do University College Marjon, em Plymouth, Inglaterra. Em julho de 2010 o Arrow organizou um Congresso Playing with the Conflict (Brincando com o Conflito). O congresso reuniu 98 jovens de 9 diferentes países. Cada país levou uma apresentação artística e juntos criamos um desfile de carnaval na cidade de Plymouth. O FOFA é hoje um grupo da ARROW.

Foi uma experiência inesquecível para o grupo. Conseguimos enfrentar o desafio de fazer uma viagem internacional, de enfrentar a barreira da língua, e de adaptar o espetáculo de 16 pessoas para apenas 6 pessoas do grupo que se encaixavam no limite de faixa etária estabelecido pelo congresso. Isso nos fez crescer como grupo. Fizemos amigos em outros países, nos identificamos muito com os palestinos e percebemos com mais clareza o sofrimento de seu povo. Percebemos semelhanças e diferenças com os novos amigos da Malásia, Índia, África do Sul. Depois do congresso podemos dizer que não somos mais os mesmos. Com o auxílio do Facebook, do email permanecemos em contato com os novos amigos e esperamos poder participar de um novo congresso no futuro.

Fundamentos do Trabalho

A linha condutora dos trabalhos no FOFA segue a abordagem Dialógica do Teatro para o Desenvolvimento, principalmente no sentido de valorizar as vozes das comunidades na construção de processos criativos. Fundamenta-se primordialmente em Paulo Freire. Para ele, no lugar de tratar as pessoas das comunidades como objetos, deve-se tratá-las como sujeito. Dessa forma, os projetos do FOFA partem sempre do ponto de vista de seus integrantes e visam ao fortalecimento das comunidades. Em nossos projetos, a perspectiva política é diferente das mensagens transformadoras, o foco aqui é descobrir, articular e dar forma para conteúdos, problemas ou histórias significativas para as pessoas da própria comunidade e os contextos sócio-políticos em que estão inseridos. O teatro aqui é um passo importante na solução de problemas, no enfrentamento de dificuldades, e na construção de um mundo melhor.

Espetáculo Eu.Você.Ela.A Mãe

2010-11-04T17:25:00.000-07:00

Teatro da UFSC recebe o monólogo ?EU. VOCÊ. ELA. A MÃE?

Dias 05, 06 e 07 de novembro de 2010, de sexta a domingo, às 20h30

Em sua casa, ao se preparar para mais um dia de trabalho, ela se olha no espelho e não se reconhece mais. Os questionamentos que surgem a partir daí compõem o monólogo ?Eu. Você. Ela. A Mãe.? que estará em cartaz no Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha, de 05 a 07 de novembro, às 20h30. O projeto da montagem foi contemplado com o Edital Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura, do Estado de Santa Catarina.

A atriz Raquel Stüpp interpreta Laura, uma mulher totalmente entregue à sua vida cotidiana, tomada pela mecanicidade e superficialidade que imperam nos tempos atuais. A personagem se dedica tanto ao trabalho, à família, a casa e aos amigos que acaba se esquecendo de si mesma.

Em meio aos dilemas afloram lembranças e traumas do passado. A

amargura e o autoritarismo materno marcaram tanto sua infância que até hoje influenciam escolhas, relações, visão de mundo.

O projeto, contemplado no Edital Elisabete Anderle de Estímulo à

Cultura, é baseado no texto original da dramaturga Marina Monteiro"Eu. Você. Minha Vizinha. A Mãe?.A direção de Luciana Holanda confere à densidade do tema momentos de ironia e humor, dentro de uma proposta realista na qual a personagem explora o diálogo com o público em busca de cumplicidade.Entre as voltas ao passado e a angústia do presente, Laura se entrega a um mergulho íntimo e profundo tentando retomar as rédeas de sua própria existência.A atriz e a peça Raquel Stüpp, 27 anos, é a atriz do monólogo e também a produtora do espetáculo. Natural de Florianópolis, formou-se em Artes Cênicas pela UDESC, em 2006. Faz parte do grupo Teatrando Por Aí (atriz) e é sócia diretora da Irreal Produções Artísticas.Segundo Raquel Stüpp, o texto da peça foi criado a partir de uma idéia e improvisações: ?Eu e Marina Monteiro (a autora) tínhamos uma idéia sobre o que falar e alguns trechos de textos de nossa autoria... Então começamos a nos reunir em encontros práticos de trabalho. Marina me propunha temas (filhos, marido, profissão, vaidade, etc) e eu fazia improvisações. A partir das impressões que iam surgindo e, claro, da imaginação de Marina, nasceu o texto "Eu. Você. Minha Vizinha. A Mãe",no qual a beça é baseada.O Teatro da UFSC faz parte do Departamento Artístico Cultural (DAC),da Secretaria de Cultura e Arte (SeCArte) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC).

SERVIÇO:

O QUÊ: Monólogo ?Eu. Você. Ela. A Mãe?

QUANDO: Dias 05, 06 e 07 de novembro de 2010, de sexta a domingo, às 20h30

ONDE: Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha. Praça Santos Dumont,Trindade, Florianópolis-SC

QUANTO: Ingressos: R$10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia)

CONTATO: Teatro da UFSC / DAC: (48) 3721-9348 - www.dac.ufsc.br ?

PRODUÇÃO: (48) 9901-3369 - Blog: http://umespetaculo.blogspot.com.br

Espetáculo: As Criadas

2010-10-26T16:54:00.000-07:00

AS CRIADAS mais informações aqui

Festival Internacional de Teatro de Objeto (FITO) promete encantar catarinenses em novembro

2010-10-26T15:57:00.000-07:00

Um saca-rolha gigante que se move com graciosidade e se transmuta em bailarina, leques que adquirem o traquejo de pavões, torneiras que pingam e nos fazem lembrar um velhinho que derrama lágrimas. Essas são as algumas das soluções inusitadas que poderão ser conferidas durante o Festival Internacional de Teatro de Objetos (FITO), uma realização do Serviço Social da Indústria (SESI-SC/ FIESC), que acontecerá entre os dias 12 e 15 de novembro, na Praça da Cidadania Campus da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em Florianópolis.

Pouco explorada no Brasil, a modalidade de Teatro de Objetos possui uma forte presença na Europa, continente de onde virá a maior parte das companhias cênicas. No total, o festival irá promover 76 apresentações com 13 companhias oriundas do Brasil, Argentina, Israel, Itália, França e Espanha. O projeto, idealizado pela curadora do festival, Lina Rosa, promove a democratização da cultura sob um formato inteligente e único. “O Teatro de Objetos é uma forma de metáfora crítica inteligente, que faz pensar, diverte, educa e sensibiliza a plateia”, explica. O festival funcionará das 16h às 22h nos quatro dias de evento.

Além das apresentações, o festival incluirá ainda oficinas profissionais, feira de objetos e o espaço Fito Foto. Destaque para o show do artista Tom Zé, que apresentará o espetáculo ‘Música/ Contramúsica’ no sábado (13 de novembro) à noite. Para sediar o FITO, uma estrutura cenográfica especial, além de teatros climatizados, minissalas de espetáculos e cenografia interativa, será montada na UFSC, totalizando uma área de 2.300 m². O ambiente terá quatro salas para espetáculos nacionais e internacionais, sendo três delas com capacidade para receber até 200 pessoas e uma quarta com capacidade para 50 espectadores. Esta será a maior edição do FITO, que terá quatro dias de duração e 76 espetáculos.

O local também irá abrigar tendas de alimentação e cenografia interativa onde os visitantes poderão manipular objetos gigantes com ajuda de arte-educadores e espaço cenográfico para cliques do público. O evento comporta milhares pessoas ao longo dos quatro dias. Além das apresentações (vide programação abaixo), o festival inclui ainda oficinas profissionais, feira de objetos e o espaço Fito Foto.

Esta será a maior edição do festival – Criado em 2009, o festival já percorreu as cidades de Porto Alegre(RS), Belo Horizonte (MG) e Manaus (AM), mas é a primeira vez que se apresenta em Santa Catarina, que terá um formato diferente. Como na praça local o FITO acontece no final de semana do feriado (15 de novembro) e terá quatro dias ao invés de três, o número de espetáculos será de 76 em vez dos 55 que aconteceram nos outros estados. “A população de Florianópolis também verá em primeira mão o trabalho do grupo israelense Meytal Raz, que não participou do FITO ainda”, adianta Lina Rosa.

Tom Zé – No sábado, o baiano Tom Zé apresenta o show ‘Música /ContraMúsica. O show começa a partir das 21h30

Confira os principais atrativos do FITO

Desfile Performático – na abertura e no fechamento do FITO, o público se depara com uma banda local e dez objetos gigantes que estarão espalhados pelo espaço, fazendo evoluções. Entre as atrações, uma pistola irá rodopiar e disparar balas-guloseimas coloridas, um isqueiro aceso será perseguido por um extintor, uma camiseta será paquerada por um ferro de passar que solta fumaça ao encostar nela, e um par de tênis tentará escapar de um desodorante aerossol que solta spray perfumado.

Cenografia Interativa - Uma exposição interativa de objetos permitirá ao público manipular objetos gigantes com a ajuda de arte educadores. Entre os objetos, um abajur que adormece e um despertador que toca a toda hora; três secadores de cabelo cantores; um grande aquário com objetos sendo manipulados de forma inusitada; bailarinas em formato de saca-rolhas gigantes que rodopiam manipulados por uma manivela; lâmpadas de diversos tamanhos e cores que dançam e se movimentam como plantas;

Espetáculos – 13 grupos do Brasil, Agentina, Israel, França, Itália e Espanha promoverão 76 apresentações ao longo do FITO em quatro salas com capacidade para até 200 pessoas. As apresentações serão entre 16h e 22h.

Fito Mostra Viva - performances curtas realizadas por atores em quatro missalas para pequenos grupos. Após finalizada a performance, o ator explica ao público fundamentos básicos do teatro de animação de objetos e convidará alguns espectadores a participar da cena.

Fito Feira - mostra de objetos interessantes ou inusitados, além de antiguidades, que poderão ser adquiridos pelos visitantes

Foto Fito – Espaço interativo cenográfico onde o público é fotografado ao ‘bailar’ com um cabideiro. À disposição dos visitantes, há uma série de chapéus que vai dar a característica ao cabideiro/ parceiro de dança. O visitante leva pra casa como lembrança a foto impressa.

Stand SESI-SC/ FIERSC – aqui o visitante poderá conferir obras de arte e performances feitas a partir de objetos da indústria

Saiba Mais no site do FITO

Espetáculo ZYLDA anunciou, é apoteose!

2010-10-24T16:20:00.000-07:00

Espetáculo Quarto 101 Vazio da Memória

2010-10-24T16:13:00.000-07:00

Sobre o Espetáculo

Livremente inspirado na obra “1984” do escritor George Orwell, “Quarto 101 – Vazio da Memória” tem direção de João Rodrigo Mendes que além de dirigir também atua no espetáculo, que é uma realização do AnonimoAto Grupo Teatral, de São José.

“Quarto 101 - Vazio da Memória” conta a história de um homem com uma vida aparentemente insignificante, que recebe a tarefa de perpetuar a propaganda do regime (governo) através da falsificação de documentos públicos a fim de que este sempre esteja correto no que faz. O personagem fica cada vez mais desiludido com sua existência miserável e assim começa uma rebelião contra o sistema, se negando a exercer sua função.

Neste contexto o governo “Partido” tem total domínio da vida dos cidadãos que são constantemente vigiados, controlando assim, não só suas ações mas também seus pensamentos. Aqueles que se rebelam ou questionam as ações do “Partido” são retirados do convívio social e passam por um reformatório para posteriormente ser inseridos novamente à sociedade.

Com a utilização de recursos áudio- visual a trama se desenrola como em uma música crescente, culminando em uma frase que representa a doutrina do não-ser, a negação da vida e a anulação da liberdade: "2+2=5".

Desde sua fundação em 2004, AnonimoAto Grupo Teatral já foi contemplado com prêmios de apoio à cultura, e em parceria com outros grupos da grande Florianópolis fez temporadas em cidades do interior do estado de SC. “Quarto 101 – Vazio da Memória” é resultado do projeto de pesquisa de João Rodrigo Mendes contemplado com o Prêmio Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura da Fundação Catarinense de Cultura em 2009.

Sobre o Ator/Diretor:

O Grupo

O AnonimoAto Grupo Teatral da cidade de São José/SC foi fundado em 2004 pelos Atores Aline Maya, Milena Moraes e João Rodrigo Mendes, todos formados em Artes Cênicas pela UDESC. Desde sua fundação o grupo trabalha em parceria com outros grupos da Grande Florianópolis.

Espetáculos já montados: “Deus e suas Criaturas” – 2004, “Caio Transbordado” – 2006, “Como Crianças” – 2009, “Quarto 101 – Vazio da memória” – 2010.

SERVIÇO: Espetáculo teatral

O QUÊ: “Quarto 101 – Vazio da Memória” de João Rodrigo Mendes (livremente inspirado na obra “1984” de George Orwell)

QUANDO/ Onde

Dias 07, 08, 09,10, 15, 16, 17 de outubro – 20:30hs - Cia Teatro Vanguarda – Rua Victor Meirelles, 78 – Centro – Florianópolis. (lotação máxima: 30 lugares)

Dias 29, 30, 31 de outubro – 20:30hs – Teatro da UFSC – Trindade - Florianópolis

QUANTO: R$20 (inteira) e R$10 (meia).

Outras informações: 84328788

Um ponto dentro de você

2010-10-22T18:30:00.000-07:00

PEC prevê orçamento de R$ 140 milhões para a Cultura de Santa Catarina

2010-10-22T18:01:00.000-07:00

Os deputados Ângela Albino (PC doB) e Padre Pedro Baldissera (PT), protocolaram na tarde de quarta-feira (1° de setembro), uma Proposta de Emenda Constitucional (PEC) de fundamental importância para o desenvolvimento da cultura em Santa Catarina.

Caso aprovada após a tramitação na Assembléia, a PEC 12/2010 possibilitará investimentos quatro vezes maiores em relação aos valores atualmente repassados pelo Funcultural (formado por 0,5% da receita tributária líquida, doações e financiamentos de entidades públicas e privadas e pela tributação de atividades lotéricas). Na prática, isso significa que a área da cultura seria contemplada com investimentos que chegariam aos R$ 140 milhões.

Para que a PEC fosse protocolada era necessário que 14 parlamentares concordassem com a proposta, e além de Ângela Albino e do Padre Pedro, outros 15 deputados manifestaram apoio à iniciativa e assinaram o documento. A PEC prevê a aplicação anual mínima de 1,5% da receita de impostos no desenvolvimento da cultura em SC, e em seu texto determina que os recursos devem financiar a preservação do patrimônio cultural catarinense e a produção e difusão da cultura estadual

Tal resolução segue, na verdade, o que determinam as diretrizes do Sistema Nacional de Cultura. Esse primeiro passo pode parecer simples, mas na verdade é comemorado pelos produtores e gestores culturais como uma grande vitória. “Além de reduzido, o orçamento atualmente destinado à cultura em Santa Catarina é mal distribuído”, explica Thiago Skárnio, produtor cultural, que acredita numa mudança no cenário caso a PEC seja aprovada.

Mesmo em clima de comemoração a deputada Ângela Albino chama atenção para o fato de que a aprovação da PEC e sua transformação em lei estadual seriam, verdadeiramente, apenas os primeiros passos necessários para se garantir o desenvolvimento cultural do estado. “Mais do que comemorarmos essa conquista que se aproxima, temos que assegurar que as verbas futuramente destinadas à produção cultural no Estado sejam distribuídas com transparência e por meio de editais. Só assim garantiremos a preservação e disseminação da cultura catarinense”, completou Ângela.

PRÓXIMOS PASSOS

Depois de protocolada , a PEC ainda deve percorrer um longo caminho. Após a leitura do texto em sessão na Assembléia Legislativa , a Proposta será publicada e encaminhada à Comissão de Constituição e Justiça (CCJ), que em um prazo de 15 dias (prorrogável por mais 15) deve emitir parecer de admissibilidade

Considerada aprovada, a Proposta volta, à CCJ para exame, que então passa a ter um prazo de 40 dias para proferir parecer

A partir daí, a PEC é submetida a dois turnos de discussão e votação, com intervalo de cinco sessões. Para ser aprovada nos dois turnos, precisa alcançar 3/5 dos votos dos membros da Assembléia, em votação nominal.

Só então a PEC será promulgada pela Mesa da Assembléia, e cópias serão enviadas ao Governador do Estado e ao Presidente do Trbunal de Justiça.

Outras Informações

Entrevista do Deputado Padre Pedro Baldissera para a Rádio da Assembléia Legislativa de Santa Catarina: ENTEVISTA

FONTE: Pontão Ganesha

Programa de Capacitação em Projetos Culturais

2010-10-22T17:48:00.000-07:00

A Secretaria de Fomento e Incentivo à Cultura (SEFIC) divulgou os 92 selecionados para a oficina presencial de Florianópolis (SC) do Programa de Capacitação em Projetos Culturais. Dos 1006 que se inscreveram na 1ª etapa (curso de nivelamento à distância), 378 conseguiram finalizá-lo com êxito, alcançando 70 pontos ou mais, e serão convocados para a oficina presencial, que ocorrerá de 20 a 22 de outubro no Centro de Eventos da Federação das Indústrias do Estado de Santa Catarina – FIESC.

A seleção dos 92 participantes foi uma das mais difíceis desde o início do Programa com o formato atual (2009), prevendo um curso à distância como primeira etapa, para o nivelamento dos participantes, face ao número elevado de aprovados com o perfil adequado para participar da oficina presencial (2ª etapa do Programa).

Além do currículo apresentado no ato do cadastro, a seleção considerou o local de residência dos candidatos, com prioridade, exclusiva, aos residentes em Santa Catarina e a atuação na área cultural.

Lista dos selecionados Florianópolis:

1-ALECSSANDRO DANI SCALCON

2-ALESSANDRA GHISI ZAPELINI

3-ALEXANDRA ELIZA VIEIRA ALENCAR

4-ALEXANDRE EMERIM DA SILVA OLIVEIRA

5-ANA HELENA CARNEIRO

6-ANA LÚCIA MORAES

7-ANDREA ROSAS DE ALMEIDA

8-ANGELA SOARES DE GOUVEA

9-ARI ANTONIO GUINDANI

10-BERNARDO SENS DOS SANTOS

11-CAROLINA DA SILVA GESSER

12-CAROLINA GAIO

13-CATARINA CHAVES DA COSTA

14-CÉLIA REGINA DE BORTOLI

15-CHRISTIANE MONTES RAMÍREZ

16-CINTIA ALMEIDA DA SILVA

17-CLARICE ARAUJO ISOLDI

18-CLAUDIA MARIA MESSORES

19-CRISTIANE PEDRINI UGOLINI

20-CRISTINA GADOTTI RODRIGUES

21-DANIELA ALVES

22-DARLENE DE VARGAS RECK

23-DENISE ADRIANA ARGENTA

24-DENISE BENDINER

25-DINARTE ANDRE CORREIA

26-EDER DA COSTA PAULO

27-ÉDINA MARIA CALEGARO

28-EUCLYDES DA CUNHA NETO

29-EUGENIO PASCELE LACERDA

30-EVELINE KLEIN

31-FABÍOLA BEAL PIOVEZAN

32-FLÁVIA PERSON

33-FLORENTINA MULLER GRUHLKE

34-FRANCIANE LIMA

35-FRANCINE LOUISE MACHADO

36-FRANCISCO DO VALE PEREIRA

37-GERSON FERRAZ SAMPAIO

38-HENRIQUE SIMÕES DE CARVALHO COSTA
39-JACINDA MARIA DETHIUKI PADILHA

40-JAQUELINE GONÇALVES SOUZA

41-JAQUELINE TAVARES

42-JEANINE MARIANAHAS DONATELLO

43-JEFERSON CANSI PEDROSO

44-JOÃO ANTONIO DA SILVA GADELHA

45-JULIANA ELENA BASSETTII

46-KARLA FRANCIELE DA FONSECA

47-LARISA HEMKEMEIER

48-LICIA BRANCHER

49-LUCIANA DE ALBUQUERQUE MORITZ

50-LUIS ALBERTO MARTINS DE FREITAS

51-LUIZ AUGUSTO COUTO DE LIMA

52-LUIZ EKKE MOUKARZEL

53-MARCIO ROSA MACHADO

54-MARIA BEATRIZ SEPITIBA RIBAS

55-MARIA DE LURDES JUNGLOS BACK

56-MARIA DENISE CRESPO NUNES

57-MARIA LUCIA LEMOS HAYGERT

58-MARIA TERESA LIRA COLLARES

59-MARIA TERESA PICCOLI

60-MARIANA GONÇALVES DE AZEVEDO

61-MARIANE FEIL

62-MARÍLIA LINS BITTENCOURT

63-MARINELZA MACCARI

64-MARTA CESAR

65-MAURICIO DA SILVA SELAU

66-MONIQUE BENEVAL DE SOUZA

67-NAZARENO LUIZ PEREIRA

68-PATRÍCIA VILMA PINHEIRO DA SILVA

69-PAULA RENATA APARECIDA GAMPER

70-PEDRO PAULO DONADELLI

71-RAFAEL CORDEIRO BOMBAZAR

72-REGIUS BRANDÃO RAMOS

73-ROBERTO DOMIT DE OLIVEIRA

74-ROBSON RODRIGO PEREIRA DA FONSECA

75-RODRIGO DIAS PEREIRA

76-RODRIGO MENDES

77-RONEI MANOEL GONÇALVES

78-ROSELAINE BARBOZA VINHAS

79-ROSENEI CELLA

80-ROSIVALDO DA SILVA FLAUSINO

81-SERGIO LUIZ FERREIRA

82-SHEILA REGINA SABAG KOSTIN

83-SIGVAL JIDSON SCHAITEL

84-SILVIO MANSANI DA SILVA

85-TATIANA FÁTIMA REHBEIN

86-VALDENIR JOSÉ DA SILVA LOPES

87-VANESSA RIBEIRO

88-VÂNIA MARIA FRANCESCHI VIEIRA

89-VERA LUCIA GASPAR DA SILVA

90-VINÍCIUS DE DANIELLI RENZULLI

91-VINÍCIUS NEVES ZIMMEMANN

92-VITOR LIMA DA SILVA

Mais informações: Cultura

OBS: Parabéns para todos que participaram da 2º etapa do Programa de Capacitação em Projetos Culturais.

Peixes Reciclados!

2010-10-17T14:34:00.000-07:00

Via: Evom

Toda praia deveria ter um desse!

2010-10-17T14:16:00.001-07:00

Girafa de Plástico!!!

2010-10-17T14:10:00.000-07:00

Aprenda a fazer a sua aqui

Via: Recicloteca

Reciclando a Mala! Sofá Mala...

2010-10-17T13:59:00.000-07:00

Via: Ale make e art

Florianópolis ganha novo centro cultural

2010-10-09T11:15:00.000-07:00

O Teatro Borges de Mendonça funcionará no local do antigo Cine Ritz.

Na tarde da última quinta-feira, 30 de setembro, foi realizada a solenidade de assinatura de contrato do novo “Teatro Borges de Mendonça”. O centro cultural vai funcionar no local do antigo Cine Ritz, localizado na Rua Arciprestes Paiva, 110, no centro da capital.

O evento contou com a presença do Diretor do IPUF, Prof. Francisco Pereira da Silva, representando a Prefeitura e a Câmara de Vereadores da capital, o Arcebispo de Florianópolis, Dom Murilo Krieger, o pároco da Catedral Metropolitana de Florianópolis, Padre Francisco de Assis Wloch, o Diretor das Faculdades Borges de Mendonça e Decisão, Prof. Thomas, além de funcionários das faculdades Borges de Mendonça e Decisão, membros da Ação Social da Catedral Metropolitana, entre outros convidados ilustres.

O local será totalmente reformado nos próximos seis meses e depois de pronto vai operar com o objetivo de disponibilizar a comunidade florianopolitana um local de alto padrão para a realização de performances cênicas. Serão disponibilizadas ainda duas datas mensais para a prática de eventos religiosos, culturais, entre outros, promovidos pela Ação Social da Catedral Metropolitana.

Com esta iniciativa a cidade de Florianópolis ganhará mais um local de expressão cultural e se tornará um dos grandes Pólos Culturais abrigando a Faculdade de Música Borges de Mendonça de Florianópolis e a Faculdade de Dança da mesma instituição.

Fonte: Acontecendo Aqui

Pintura e texto James Abbott Mcneill Whister

2010-09-26T17:35:00.000-07:00

Espetáculo Retrato de Augustine.Não perca!!!

2010-09-19T20:58:00.000-07:00

O espetáculo foi comtemplado pelo edital Myriam Muniz 2009 e a direção está a cargo da professora do Curso de Artes Cênicas da UDESC Brigida Miranda

A peça "Retrato de Augustine"

é uma tradução inédita do texto teatral Mesmerized (1990), escrito pelos damaturgas australianas Peta Tait e Matra Robertson. O cenário é o hospital La Salpêtriére, em Paris.

A instituição foi palco de importantes transformações que marcaram a história da medicina e da fotografia no séc.XIX. Lá, o famoso neurologista Jean Martins Charcot, futuro orientador de Freud, realizou um intenso estudo sobre a histeria.

O espetáculo é baseado em documentos e outros registros verídicos que retratam a relação entre Charcot e Augustine, uma jovem paciente exibida em palestras públicas e sessões de fotografia por ser uma "perfeita ilustração da histeria".

Direção: Maria Brigida de Miranda

Quarta-Feira - 22 de Setembro

•21h: Centro de Cultura e Eventos/UFSC/ 80' (12 anos)

Maiores informações sobre o espetáculo no site: Retrato de Augustine

Cinéfilos de plantão atenção!!!

2010-09-19T19:36:00.000-07:00

Florianópolis vai sediar um importante evento do audiovisual.

Estudantes, professores, cineastas e aficcionados, todos convidados.

Participe! A entrada é livre e gratuita. Confira a programação

Via: Cine Luz

Manifesto para ter o CIC de volta!! PARTICIPE...

2010-09-18T12:56:00.001-07:00

Peça: Zylda - Anunciou, é apoteose!

2010-09-18T12:53:00.000-07:00

Terça-Feira - 21 de Setembro

•19h: Teatro Pedro Ivo/ 90'

Elenco feminino: Aline Porto Quites, Ana Paula Beling, Bárbara Teles Cardoso, Camila Peterson, Carin Dell’Antônio, Caroline Dalprá, Caroline Janning, Cristina Sanches, Duda Schappo, Elisa Schmidt, Gabriela Leite, Joana Brandenburg, Juliana Riechel, Margarida Baird, Monique Rosa, Rhaisa Muniz, Vivian Coronato

Elenco masculino: Anderson Barbarotti, Anderson Luiz do Carmo, Andrés Tissier, Helder Ramos, João de Barros, Oto Henrique, Pedro Coimbra, Rangel Corrêa.

Dramaturgia: Vívian Coronato, Vera Collaço e Anderson Luiz do Carmo

Cenógrafo: Fernando Marés

Figurino: Adriana Cardoso Perei Pereira

Coreografias: Sandra Meyer

Coreografias de Dança de Salão: Diego de Medeiros Pereira

Coreografia do Sapateado: Bia Mattar

Coreografia e apoio danças Afro-Brasileiras: Adelice Braga (Nega)

Coreografias e ensaios: Elisa Schmidt.

Direção Musical: Joana de Lazari

Produção e Execução Musical: Neto Fernandes

Preparação Vocal: Fernanda Rosa – assistente: Ana Paula Beling

Iluminação: Ivo Godois

Sonoplastia: Luana Mara

Preparação corporal: Fátima Wachowicz, Elisa Schmidt, Pedro Coimbra, Luana, Mara, Carin Dell’Antonio, Aline Porto Quites.

Assistente de Direção e Monitoria: Elisa Schmidt

Direção Geral: Vera Collaço e José Ronaldo Faleiro ra

Costureira: Vera Lúcia

Duração: 90’

Local de Apresentação: Teatro Pedro Ivo/ 19h00

Data: 21 de setembro

Projeto Dona Bilica e Convidados 2010.

2010-09-18T12:33:00.000-07:00

Amor Por Anexins...

2010-09-07T17:06:00.000-07:00

Ditados de amor ou Provérbios de interesse?

Três atores, com figurinos de época e pernas-de-pau contam a história do velho asqueroso solteirão Isaías, que tenta conquistar a viúva costureira Inês através de anexins (ditados populares e provérbios). Desiludida com o ex-noivo, que rompe o compromisso por carta depois de encontrar outra mulher em melhor situação financeira, ela resolve enfrentar o velho rabugento também por conta do dinheiro. Para que Isaías ganhe a mão de Inês, ele é desafiado a não falar Anexins durante meia hora.

A história é costurada pelo mestre de pista, papel criado para abrir e fechar a peça, fazer a sonoplastia e a contra-regragem cênica.

O Grupo de Teatro Cirquinho do Revirado, de Criciúma-SC, irá contagiar as ruas de Florianópolis com a peça Amor por Anexins. Com técnicas típicas do teatro de rua e um figurino lúdico, que utiliza referências de época, os artistas do Grupo animarão o público, levando a sabedoria popular e a magia do teatro de rua para com a desenvoltura do humor.

Dia: 08/09/2010

Horário: 16h

Local: Rua Felipe Schmidt – Esquina Democrática (entre as Ruas Felipe Schmidt e Deodoro)

Duração: 45 minutos

Classificação etária: Livre

Ficha Técnica:

Autor: Arthur Azevedo

Categoria: RUA

Direção: Lourival Andrade

Elenco: Yonara Marques, Fabiano Perucci e Reveraldo Joaquim

Cenografia: O Grupo

Figurino: Norma Ribeiro

Maquiagem: Carlos Eduardo Silva

Operadores: Luan M. Joaquim

BlackFace- ilustração

2010-09-04T08:03:00.000-07:00

Por Rafael Cordeiro Bombazar.

SOMMMM...

2010-09-04T08:00:00.000-07:00

Se o SOM ecoa a música é boa.

FotoImagem: Rafael Cordeiro Bombazar
arte: Valéria C.

Ilustração-

2010-09-04T07:56:00.000-07:00

ilustração Manta de botões por
Rafael Cordeiro Bombazar.

Palco Giratório

2010-08-31T16:27:00.000-07:00

O Palco Giratório 2010 estaciona em Florianópolis com diversas atividades e espetáculos culturais ligados ao teatro, dança, música, literatura, cinema e arte plásticas. Serão 30 dias de programação durante todo o mês de setembro, com todos os espetáculos da edição nacional e apresentações de grupos regionais, além de oficinas, workshops, conversas e debates, tudo isso ligado ao teatro, dança, música, literatura, cinema e arte plásticas.

Assim como o Palco, nosso objetivo é promover um intercâmbio de ideias, experiências e olhares sobre o Festival, por isso preparamos este espaço de comunicação para você ficar por dentro de tudo o que acontece.

Acesse o site do Palco Giratório e prepare-se para o espetáculo.

Site: http://www.palcogiratoriosc.com.br/

Twitter: @giratorio_sc

Flickr: http://www.flickr.com/palcogiratoriosc

Orkut: http://www.orkut.com.br/Main#Profile?uid=6948368259622088448

Leve, belo e colorido!

2010-08-31T15:59:00.000-07:00

A peça acima intitulada Samara é obra artista Plástica Shirley Marais que trasforma a cerâmica em lindas peças que parecem sonhar acordadas com cores alegres e vibrantes em tons de deslumbramento, são encantadoras e suaves. Faz lembrar antigos bobos das cortes com seus trajes teatrais e animadores, só que em perfis femininos... Muito belo!!!

Jessica Marais em um lindo figurino teatral...

2010-08-31T15:38:00.000-07:00

Floripa Teatro

2010-08-31T15:22:00.000-07:00

Considerado um dos mais importantes festivais de teatro do Brasil, o Floripa Teatro – Festival Isnard Azevedo chega a 17ª edição com novidades, respeitando a geografia da cidade e democratizando cada vez mais o acesso à cultura. De 10 a 19 de setembro de 2010, o evento vai oferecer espetáculos adultos, infantis, de rua e animação, sem caráter competitivo, com apresentações gratuitas na Ilha e região continental.

O 17º Floripa Teatro contará com a participação de 35 grupos de oito estados brasileiros, que farão um total de 117 apresentações teatrais durante 10 dias por toda Florianópolis. O festival vai subir os morros da cidade, atravessar a ponte rumo à região continental, visitar o interior da Ilha e cruzar a Lagoa da Conceição, aportando na Costa da Lagoa, para levar a magia do teatro a vários locais da cidade onde os moradores não tem acesso a espetáculos teatrais.

A programação inclui apresentações em espaços tradicionais como os teatros Álvaro de Carvalho, Governador Pedro Ivo e União Beneficente Recreativa Operária (UBRO), além da Casa das Máquinas. Haverá também lonas instaladas no Centro, Norte e Sul da Ilha e "palcos alternativos" em 26 comunidades da cidade.

O objetivo do evento é apresentar aos moradores um panorama do teatro brasileiro contemporâneo com espetáculos em diferentes linguagens. O Festival Isnard Azevedo visa ainda fortalecer a troca de experiências entre os participantes, incentivar o aprimoramento profissional e as iniciativas de teatro de grupo, além de apoiar a circulação das companhias teatrais pelo Brasil, contribuindo para a formação de plateia.

Relação dos Grupos Participantes

Programação do 17º Floripa Teatro

Fonte: Fundação Franklin Cascaes

Nosso Lar em setembro!!!

2010-08-28T21:04:00.000-07:00

Saiba mais no site: http://www.nossolarofilme.com.br/

Distância

2010-08-28T17:21:00.000-07:00

Ilustração Por Marina Faria

Hermanoteu na terra de Godah

2010-08-28T16:23:00.000-07:00

Depois de 15 anos de carreira e reconhecimento por todo o Brasil, Os Melhores do Mundo apresentam a peça de sucesso, Hermanoteu. Na história, um típico hebreu tem a missão divina de guiar um povo até a terra de Godah. A jornada é marcada por surpresas e muito humor. O espetáculo tem a participação do humorista Chico Anysio interpretando Deus (com textos em off).

Local: Teatro Pedro Ivo - Centro Administrativo do Governo do Estado de Santa Catarina - Rodovia SC - 401, 4600 / Km 05 - Monte Verde.

Horário: 20h30.

Ingresso: R$ 70 inteira e R$ 35 meia-entrada.

Pontos de Venda: no local (de segunda a sexta, das 13h às 18h; sábados e domingos, das 14h às 18h); bilheterias do CIC (segunda a sexta, das 13h às 19h) e TAC (terça a sexta, das 13h às 19h).

Informações: (48) 3233-0170 ou no orthproducoes.com

Informativo!!! Etiqueta da Tosse.

2010-08-24T20:40:00.000-07:00

Designer papel de parede iluminado.

2010-08-24T19:41:00.000-07:00

Um visual agradável e efeitos interessantes nos ambientes.

Além de ser um produto eco-sustentável parece transmitir a sensação do filme avatar é como estar dentro de um ambiente 3D.

Mais informações Jonas Samson

Modernidade no transporte coletivo já!!!

2010-08-24T19:23:00.000-07:00

Tudo o que Florianópolis a capital do estado de Santa Catarina mais precisa no momento é de um transporte público de qualidade. Já não são raras as filas e congestionamentos que interrompem o trânsito na "ilha da magia".

A hora agora é de rever conceitos e buscar meios mais eficientes de desenvolver projetos conscientes e de qualidade.

Uma empresa já produz um dos maiores ônibus articulados do mundo,o Topbus produzido pela encarroçadora de ônibus Caio Induscar. Em um chassis bi-articulado estes ônibus tem capacidade de transportar 195 passageiros, 48 sentados e 147 em pé além de um cadeirante.Num projeto moderno e inovador, a Caio Induscar apresentará um ônibus de acordo com padrões de acessibilidade adequados, sendo mais baixo que os que geralmente encontramos, e com um bom padrão de conforto e capacidade de transporte bem elevado. O ônibus tem ar-condicionado e poltronas acolchoadas.

O design do ônibus é imponente, transmitindo uma idéia de segurança e velocidade, Segundo a companhia, o veículo é ideal para ser utilizado em sistemas BRT’s (Bus Rapid Transit) e grandes corredores urbanos.

CIA MÚTUA apresenta " Um príncipe chamado Exúpery"

2010-08-17T16:03:00.000-07:00

RELEASE

FICHA TÉCNICA

Roteiro/Dramaturgia: Mônica Longo, Guilherme Peixoto e Willian Sieverdt

Elenco: Mônica Longo e Guilherme Peixoto

Direção: Willian Sieverdt

Cenografia: Jaime Pinheiro

Mecanismos de Bonecos e Cenários: Paulo Nazareno

Sonoplastia e Trilha Sonora Original: Guilhermo Santiago e Paulo Zanni

Engenharia de Iluminação: Giba de Oliveira

Desenhos: Marcos Leal

Figurinos: Lenita Novaes

Escultura dos Bonecos: Mônica Longo

Confecção dos Bonecos: Mônica Longo e Guilherme Peixoto

Marcenaria: Edson Wessler

Operação de Luz: Lilian Barbon

Operação de Som: Eduardo Costa

Designer Gráfico: Leandro De Maman

Pintura de Estrutura Cênica: Luis Melo

Mais informações CIA MÚTUA TEATRO e ANIMAÇÃO

"Floripa Chorando"

2010-08-07T17:35:00.000-07:00

"Na sexta Floripa ainda estava chorando hoje continua lamentando mais chorar isto ela não faz mais"...RCB

Ilustração Mosaico por Rafael C.Bombazar

2010-08-07T17:26:00.001-07:00

Ronda Grupo de Dança apresenta sua nova produção

2010-08-07T16:13:00.000-07:00

Saiba mais aqui: Ronda Grupo de Dança

Ilustração Gráfica Alberto Sevedo

2010-07-26T13:37:00.001-07:00

Site Oficial

Campanha Zurich de Música As emoções causadas pela música no nosso corpo!!!!!!

2010-07-26T13:25:00.000-07:00

Te faz produzir lágrimas...

Tocar seu coração...

arrepiar os seus cabelos...

Via: Cricket Design

Zurich Orchestra

2010-07-26T13:15:00.001-07:00

Este video lembra uma montanha russa com partituras e notas musicais... Muito bacana assista!!!

Eva Zeisel uma mulher de visão...

2010-07-24T22:52:00.000-07:00

Eva Zeisel produz simplicidade com uma mistura mágica e formas elegantemente poéticas de cerâmicas esmaltadas.Tem origem Húngara e seus trabalhos estão espalhados por todo o mundo...

Indico Psico? Lógico!

2010-07-11T20:26:00.001-07:00

Psico? Lógico!

Le Lis Blanc Deux

2010-07-11T20:25:00.000-07:00

http://www.lelisblanc.com.br/lelisblanc/

Lady Gaga

2010-07-11T20:23:00.001-07:00

http://www.ladygaga.com/news/

AVANTIME Automated Life

2010-07-07T19:05:00.000-07:00

AVANTIME

Via: cricketdesign

Simulador Inteligente da Cricket Design

2010-07-07T18:41:00.000-07:00

A Cricket Design desenvolveu um simulador virtual para casas inteligentes em que o usuário pode controlar pelo site, as persianas, luzes, ligar a banheira entre outras coisas interessantes que podem facilitar a vida de qualquer pessoa.

SIMULADOR

O FILME NOSSO LAR ESTREIA EM SETEMBRO

2010-07-04T13:18:00.000-07:00

assista o trailer do filme:

Ilustrações

2010-07-03T12:43:00.001-07:00

Via: Behance

Viés uma super loja de roupas em Floripa, Visita!

2010-07-03T12:33:00.000-07:00

Visite a Viés

A Viés é uma super loja de roupas multi-marcas, masculinas e femininas, localizada na Trindade em Florianópolis. Vendemos as seguintes marcas:

Lode,

Ball's,

Chow,

Paninaro,

FofysFactory,

VSR - Violeta Skate Rock,

Picnicdelefante,

AMP - Amulherdopadre,

VISH e

IODICE.

Mais informações na VIÉS

2010 Ano Internacional da Biodiversidade

2010-07-03T11:47:00.000-07:00

Em comemoração ao Ano Internacional da Biodiversidade, a modelo brasileira Gisele Bündchen gravou um mensagem em vídeo para o Programa de Meio Ambiente das Nações Unidas. Clique na janela abaixo para assitir.

Refúgios de nossa biodiversidade

por Karina Miotto

14 Jun 2010, 12:22

A Aliança Brasileira para Extinção Zero (BAZE), composta por mais de 40 instituições, entre elas a Fundação Biodiversitas, o Ministério do Meio Ambiente e a Fundação SOS Mata Atlântica, lançou no final de maio o Mapeamento dos Sítios Prioritários Para Conservação da Biodiversidade, um levantamento dos últimos refúgios de espécies da fauna de vertebrados ameaçada de extinção no Brasil.

Foram identificados 32 locais considerados prioritários para a conservação da biodiversidade – neles vivem 36 espécies ameaçadas de extinção. Mais de 50% dos refúgios encontram-se na Mata Atlântica, enquanto 35% ficam no Cerrado. Quanto maior o conhecimento da biodiversidade do país, maiores as chances de se encontrar refúgios – daí o fato de pelo menos metade deles estarem localizados no Sudeste.

Os critérios para escolha das regiões levou em conta diversos fatores. Para citar alguns, o local deveria ter pelo menos uma espécie classificada como “criticamente em perigo” ou em “perigo” de extinção, além de ser a única área de ocorrência ou residência da maioria da população conhecida de uma espécie classificada na condição de “criticamente em perigo” ou em “perigo” na Lista de Espécies Ameaçadas de Extinção.

Vale lembrar que o levantamento veio em boa hora, já que 2010 foi decretado pelas Nações Unidas o Ano Internacional da Biodiversidade. “Os sítios identificados pela BAZE têm uma mensagem bem concreta e simples, que é a seguinte: ou protegemos tal localidade ou condenamos tal espécie a desaparecer da face da Terra. Será que continuaremos de braços cruzados ou vamos dar as mãos?”, questiona Gláucia Drummond, superintendente técnica da Fundação Biodiversitas.

Mais informações sobre o estudo podem ser obtidas através do link http://www.biodiversitas.org.br/

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